集體主義的電影有哪些

⑴ 比較感人的，適合中學生看的，有團隊精神的電影，急需

1、《勇敢的心》是一部很勵志的戰爭題材電影，老師也經常放給我們看，是必看的。 2、《集結號》也是講集體主義的。相信你已經看過了。很有教育意義。 3、《特洛伊》傳奇英雄阿基里斯的故事。 4、《兵臨城下》蘇聯傳奇英雄瓦西里的故事，2戰題材的電影，也很有教育意義。 5、《沖出亞馬遜》啊,太明顯了,部隊和企業講究團隊精神幾乎都看這個。 6、《拯救大兵瑞恩》、《南極大冒險》、等等 7 《中國兄弟連》國共的兩個連隊抗日大片

⑵ 陳可辛多變的電影之路，助成龍進軍國際，讓李連傑拿下影帝

近日，由黃渤、鞏俐出演的《奪冠》，正式走入各大院線銀幕。而4天取得1.73億的票房成績，也讓該片的導演陳可辛，成為了不少影迷的話題焦點。

對於陳可辛的名字，港片影迷們應該都不陌生，畢竟在90年代的港片大銀幕上，陳導打造了太多的經典作品。

年輕時的陳可辛，曾在洛杉磯大學學習電影專業。1983年，21歲的陳可辛，趁著假期返回香港探親，並且在嘉禾找了一份製片助理的假期兼職工作。因為表現出色，嘉禾的鄒、何兩位老闆有意讓陳可辛留下。

面對工作的機會，陳可辛果斷放棄學業，加入了嘉禾，成為了一名製片助理。這份在選擇面前的從容與果斷，也為陳可辛之後 踏上一條不斷變革、不斷突破的多變電影道路 ，埋下了伏筆。

留在嘉禾之後，陳可辛接到的第一項任務，就是陪當時的「過氣喜劇導演」吳宇森，到泰國拍攝《英雄無淚》。

70年代末的吳宇森，在嘉禾一直走的都是 都市喜劇 的路子。《發錢寒》、《錢作怪》、《摩登天師》等作品，都是出自吳宇森之手。

不過80年代初，隨著「新藝城」的崛起，成龍、洪金寶的加盟嘉禾。吳宇森在喜劇片市場上的地位，快速被取代。為了尋求事業突破，1983年時的吳宇森，決定轉型槍戰題材電影的拍攝，並從嘉禾申請到了一筆「啟動資金」。

而剛剛入職的陳可辛，也受到何冠昌的委派，為這部《英雄無淚》擔任了統籌、助理編劇的工作， 幫助吳宇森實現導演事業的轉型 。

這部《英雄無淚》在拍攝過程中，發生了人員身亡，但是為了抓住這次翻身的機會，吳宇森 選擇了瞞報事故 ，繼續進行拍攝。而身為統籌的陳可辛，則果斷選擇了向公司進行事故報告。

得知發生事故後，何冠昌下令暫停拍攝，但身在泰國的吳宇森卻剛愎自用，堅持要將電影拍完。最終，這部《英雄無淚》在拍攝完成之後，被嘉禾「雪藏」。而吳宇森從泰國回來之後，也被嘉禾炒了魷魚。

雖然這部《英雄無淚》遭到了「雪藏」的命運，但陳可辛作為幕後統籌， 在拍攝事故發生後的果斷處理方式 ，卻讓何冠昌、鄒文懷十分贊賞。

經歷了《英雄無淚》的拍攝之後，嘉禾也決定大力培養陳可辛。1984年，嘉禾與好萊塢「華納電影」合作，為成龍策劃了《威龍猛探》，想借該片將成龍推向北美電影市場。

而此時的陳可辛，也在何冠昌的安排之下，在該片中擔任了 副導演 的職務，助力「台柱子」成龍進軍國際電影市場。

不過，這部《威龍猛探》在北美上映後的效果並不理想，成龍的這次好萊塢沖擊之旅，也以失敗告終。

《英雄無淚》被雪藏後，吳宇森與徐克的「電影工作室」合作，拍出了《英雄本色》，之後一舉走上事業巔峰。而《威龍猛探》受挫後，成龍也反手拿出了一部《警察故事》，開啟了自己全新的電影時代。

吳宇森、成龍通過 對電影的創新、對自我的突破 ，走上了新的事業高峰。而陳可辛也受到了兩位「老搭檔」的啟發，認識到了突破、創新的重要性。

《威龍猛探》之後，陳可辛也開始 突破自我、嘗試事業創新 ，對編劇、演員、監制等多項工作發起了挑戰。

在80年代中後期的港片大銀幕上，陳可辛不僅以監制身份參與了《肝膽相照》、《神行太保》、《壯志豪情》的拍攝，還與張學友、元奎、鍾楚紅一起出演了《三對鴛鴦一張床》，同時還為電影《金燕子》擔任了編劇。

對不同崗位的嘗試，讓陳可辛積累了豐富的電影製作經驗。進入90年代之後，陳可辛也悄然迎來了自己的電影時代。

1990年，陳可辛監制了 警匪動作喜劇片 《咖喱辣椒》。該片最初計劃邀請梁朝偉、張學友搭檔出演，但梁朝偉因為檔期問題，無法參與。

此時，獨具慧眼的陳可辛，看中了正處於事業起步期的周星馳，而這部《咖喱辣椒》也在周星馳、張學友的精彩演繹之下，成為了港片大銀幕上的一部經典作品。

《咖喱辣椒》上映後獲得了不錯的票房成績，陳可辛也在該片之後，選擇了從監制轉型導演。

成為導演之後的陳可辛，沒有趁熱打鐵，繼續打造警匪動作喜劇。「善變」的他，對文藝愛情片進行了大膽嘗試，拍攝了電影《雙城故事》。

這部《雙城故事》在上映之後，引發了一片好評，陳可辛也憑借這部作品，正式打響了自己的名號。

《雙城故事》大受好評之後，陳可辛選擇了自主創業。1992年，陳可辛與曾志偉聯手成立了「UFO電影公司」，並在1993年推出了公司的創業作《風塵三俠》。

《雙城故事》的大受好評，讓陳可辛在 文藝愛情片 的市場之上，累積了大量的觀眾基礎。然而《雙城故事》之後， 「善變」的陳可辛 卻選擇了褪去文藝氣質，嘗試拍攝都市愛情喜劇《風塵三俠》。

這部由梁朝偉、梁家輝出演的《風塵三俠》，上映後不僅取得了不錯的票房成績，還讓陳可辛獲得了 「金像獎最佳導演」的提名 。該片之後，陳可辛又相繼執導了《新難兄難弟》、《金枝玉葉》、《金枝玉葉2》等愛情喜劇作品。

這些作品上映後，在獲得可觀票房成績的同時，陳可辛的導演之路也一步步走上高峰。

除了導演 都市愛情喜劇 ，陳可辛在「UFO電影公司」監制的不少作品，也獲得了不錯的市場反響。比如：《亞飛與亞基》、《記得香蕉成熟時》、《朝9晚5》、《歡樂時光》等作品。

1996年，陳可辛迎來了自己的事業新高峰。這一年，他執導、拍攝了經典的愛情電影《甜蜜蜜》。

這部影響了一代人成長的經典作品，在金像獎、金馬獎上同時拿下「最佳電影」的榮譽。張曼玉憑借該片，拿下了金馬、金像雙料影後，而陳可辛也同時拿下了金馬、金像兩座「最佳導演」獎杯。

1996年這部《甜蜜蜜》，讓陳可辛走上了新的事業高峰。然而，他的事業高峰期，卻在時代洪流的沖擊之下，快速歸於平淡。

90年代末，港片市場進入衰退期。而1997年的亞洲金融風暴，更是讓香港的市場經濟遭受重大打擊。

面對江河日下的港片市場，成龍、周潤發、徐克、李連傑、林嶺東、洪金寶、唐季禮等人，紛紛前往好萊塢，尋求新的發展機遇。陳可辛也在1998年，前往好萊塢拍攝了愛情電影《情書》。

因為文化的差異，不少港片導演步入好萊塢之後，都遭遇到了市場挫折，陳可辛也不例外。

愛情片雖然是陳可辛的強項，但這部《情書》卻在北美市場表現慘淡。該片的受挫，讓陳可辛遭受了不少好萊塢製片人的冷眼。

《情書》的失利讓陳可辛明白，好萊塢並不適合自己。於是在2000年，陳可辛選擇了回歸香港影壇，並在這一年以製片人身份，策劃了愛情電影《十二夜》。

新千年之後，港片市場一片蕭條景象。此時的陳可辛也意識到：愛情片已然無法吸引此時的市場觀眾，要想繼續電影之路，就必須進行題材的突破、故事的變革。

2002年，陳可辛以製片人身份，與彭氏兄弟合作了恐怖片《見鬼》。這部小成本的恐怖片作品，不僅在港片市場備受好評，同時還獲得了許多北美觀眾的喜愛。好萊塢獅門影業還買下了該片的版權，翻拍了《異度見鬼》。

《見鬼》的成功，讓陳可辛看到了恐怖片的前景。該片之後，勇於嘗試、抉擇果斷的陳導，又策劃拍攝了《三更之回家》。這部作品上映後，憑借過硬的質量，讓陳可辛同時獲得了金像、金馬的「最佳導演」提名。

《三更之回家》之後，陳可辛又以製片人的身份，打造了《金雞》、《三更2》、《金雞2》、《如果·愛》等作品。這些作品雖然獲得了不錯的評價，但平淡的票房成績，卻讓陳可辛意識到——港片市場大勢已去。

2005年前後，隨著內地電影市場的崛起，不少港片製作人選擇了北上發展。而2005年《神話》在內地票房市場的風靡，2006年《霍元甲》的熱映，更是讓這些港片製作人們，看到了內地市場的巨大潛力。

2006年時的陳可辛，也選擇了北上發展，並在這一年執導拍攝了 寫實武俠題材 的《投名狀》。

每一次的變革與嘗試 ，總能讓陳可辛取得不少收獲，這次對「寫實武俠片」的嘗試也是如此。

在這部《投名狀》里，陳可辛放棄了徐克、程小東式的飄逸打鬥，試圖通過寫實化的動作風格，隱喻濃重的故事感染觀眾。

精良的製作，讓這部《投名狀》廣受好評。陳可辛因為該片，再度拿下了金馬、金像兩座「最佳導演」獎杯；而「功夫皇帝」李連傑也因為該片，拿下了自己演繹生涯中的 首座「金像影帝」獎杯 。

《投名狀》之後，陳可辛看到了武俠片的市場潛力。於是，他以製片人身份，與程小東合作了《江山美人》、與陳德森合作了《十月圍城》、與劉偉強合作了《血滴子》。當然，陳導自己還親自拍攝了一部寫實武俠片《武俠》。

雖然《投名狀》、《十月圍城》上映後獲得了不錯的成績，但隨後的《血滴子》、《武俠》等作品，卻都在內地市場遭遇挫折。

而隨著《狄仁傑之通天帝國》的出現，徐克在 內地武俠片市場 快速壯大，陳可辛很快被擠出了「武俠題材」的電影賽道。

為了尋求生存空間，陳可辛再度選擇了改變、選擇了突破。這一次，他將目光鎖定在了「傳記電影」之上。2013年，陳可辛執導拍攝了《中國合夥人》。

這部「結合了真實創業故事」改編而成的電影作品，在上映後獲得了不少觀眾的喜愛。影片不僅以5.39億的票房成績，位居2013年內地票房排行榜第7位，同時還在第29屆金雞獎上，拿下了「最佳故事片」的榮譽。

而為該片擔任導演的陳可辛，也順利拿下了 第29屆金雞獎·最佳導演 的榮譽。

《中國合夥人》之後，陳可辛開始對這類真實故事改編而成的電影作品，產生濃厚的興趣。於是2014，陳導又拿出了一部 根據「打拐新聞」改編而成 的《親愛的》。

2014年的《親愛的》之後，陳可辛的導演之路暫時進入了一段平靜期。之後的他，僅以製片人身份，參與了《七月與安生》、《喜歡你》、《你好，之華》、《少年的你》等作品的製作。

經歷了6年的沉澱之後，陳可辛導演在今年推出了「傳記電影」《奪冠》。在這部《奪冠》里，陳可辛導演依然沒有放棄自己「尋求改變、尋求突破」的想法。

《奪冠》通過三場比賽，引出了中國三代 體育 人的故事。影片雖然是一部圍繞「集體主義」展開的故事，但陳可辛卻將一個「反集體主義」的內核，大膽地呈現在了電影之中。

這個「反集體主義」的內核，讓《奪冠》在上映之後，遭到了不少影迷的爭議。雖然大家對故事的內核褒貶不一，但不可否認的是，無論是鏡頭的把控，還是氛圍的烘托，這部《奪冠》都可謂是「華語 體育 類型片」中的翹楚。

這部《奪冠》之後，陳可辛導演還有一部 體育 傳記題材的《李娜》，蓄勢待發。相比於「女排」這個故事載體，脫離了「國家網管中心」約束，實現了事業單飛的李娜，顯然能讓陳可辛表達出更多的想法與主題。

相信這部《奪冠》所留存的遺憾，應該都會在隨後的《李娜》中得到釋然。

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⑶ 類似《揚名立萬》這種超預期的「黑馬」電影大家還知道哪些

1、《哪吒之魔童降世》。

哪吒這個帶有傳奇色彩的神話人物真真的是深入人心，其實動畫片已經有好幾版了，真人版電視劇也有不少翻版的，刻畫的人物都是入木三分、讓人印象深刻！這一次的哪吒之魔童降世，其實本來不打算看的，但是在朋友的推薦下還是去電影院看了，不說別的，人物形象還是很生動的，有別於動畫版的可愛，這部電影里它的把魔童、闖禍、人小鬼大、自我的形象刻畫得淋漓盡致，特別是把我命由我不由天這句台詞傳得廣為人知！

4、《流浪地球》。

以前看過《三體》，顛覆了我的整個宇宙觀，聽說劉慈欣的流浪地球上映，我馬上就去看了。整體來說，故事還是完整的，從個體到整體，從小家到大家，個主人英雄義和集體主義都有所表現，視覺效果也很棒。

⑷ 求關於團結體現團結的電影

「不拋棄不放棄」--《士兵突擊》

⑸ 大學二年級了，要開主題班會，需要一部有關班級團結的電影或短片，最好是中文的，要有利於促進班級的團結

《PTU：同袍》
《烈火男兒》
《足球少年》
《日落公園》
《烈火雄心》
《再戰星期天》
《馬達加斯加Madagascar》
《驚魂時刻》
《女籃5號》
《女帥男兵》
《大灌籃》
《勇敢的心》是一部很勵志的戰爭題材電影，老師也經常放給我們看，是必看的。
《集結號》也是講集體主義的。相信你已經看過了。很有教育意義。
《特洛伊》傳奇英雄阿基里斯的故事。
《兵臨城下》蘇聯傳奇英雄瓦西里的故事，2戰題材的電影，也很有教育意義。
《沖出亞馬遜》啊,太明顯了,部隊和企業講究團隊精神幾乎都看這個。
《拯救大兵瑞恩》
《南極大冒險》
《中國兄弟連》國共的兩個連隊抗日大片
《十三羅漢》
《失敗者》
《天龍特攻隊》
《敢死隊》
《黑鷹墜落》
《印第安納人》 ◆ 團隊精神 ◆
這部公認為最優秀的籃球電影1986年攝制。故事講的是一位很有性格的教練人生失意屢屢受挫，後來到高中當教練面對的是64個剛入學的隊員，經過一番努力，他終於率隊奪得印第安納州高中籃球聯賽冠軍，登上了事業成功的頂峰。這部電影的結構非常清晰，對人物內心活動的描述非常細膩深刻，而且對「團隊」這個概念作了發人深思的闡述。

⑹ 4部熱播劇情影片，《契克》在列，你喜歡哪一部

今天的小編推薦的是4部熱播劇情影片，《契克》在列，你喜歡哪一部？

聚焦

如果你不能堅持理想的新聞，你不必讓你的選擇傷心。要成為一名記者，必須有一點理想主義，因為你選擇了桅桿作為一個帖子。這有點像「崩潰」，這是一部集體電影，每個人都有出色的表現。專注於天主教的性侵犯丑聞，並逐步大幅削減喉嚨來驗證。最成功的電影是削減聾兒和性行為，指出這是世界上最骯臟的組織教會自上而下的機構醜陋。閱讀之後，人們將失去對宗教的敬畏。 「有時我們都喜歡忘記。大部分時間我們都在黑暗中，突然黎明，人們開始互相指責。」那天早上，報告發布後，「焦點」小組辦公室的電話突然遭到毆打。爆炸。對於記者來說，揭露真相永遠是第一位，但這部電影還講述了「無聲螺旋」機制和囚犯的困境，以及記者調查的真相。這也值得深思。

降臨

這部小說不適合於可視化，但目前的治療確實捕捉到了原始的意境。外星人的語言就像東方墨水的墨水。如果霧像煙霧一樣，所有含義都會立即消失。它講述了溝通和隔離。我們都被困在一種自以為是的文明和偏見中。它需要溝通和溝通。它摧毀了時間。它不是一部科幻小說，而是更像哲學。本節純粹是語言學的觀點，探討不同物種和個體之間的情感關系，以及線性時間和自由意志的悖論。整個神秘的基調是舒緩和悲傷，抽象的情感表達在夢幻般的視覺符號中。

⑺ 求推薦一部關於集體主義的電影~~~

我記得有一部德國的電影叫《浪潮》 你要是想找關於集體主義的也可以看宗教

⑻ 反應 集體主義精神 的電影 有哪些

合夥人
遠古入侵
越獄。。。我覺得也有集體力量

⑼ 《流浪地球》票房是多少

《流浪地球》票房6.99億美元。

《流浪地球》是由中國電影股份有限公司、北京京西文化旅遊股份有限公司等公司聯合出品，由郭帆執導，屈楚蕭、趙今麥、李光潔、吳孟達等領銜主演的科幻災難片，吳京特別出演。

影片評價：

《流浪地球》劇情中的種種反套路設置，是對於末世危機面前人類命運共同體更為科學合理的設想，並做出了中國特色。山擋路了移走，海成災了填掉，天破了補起來，愚公移山、精衛填海、女媧補天。

這些融於中國人血脈中與天地抗爭的豪情，與面對末世爭生機、尋希望的電影主題異常合拍。影片凸顯不懼犧牲的集體主義精神的飽和式救援。

首先在於它掐中了觀眾痛點，成為中國科幻電影攀登世界先進水平的重要標志，滿足了中國觀眾對國產科幻大片多年的期待。更重要的是，影片具有中國特色，是富有中國氣質的獨特創新。

⑽ 《蜘蛛俠：英雄遠征》上映後，為什麼中國電影比較喜歡宣傳集體的精神

美國電影和中國電影之間，因為面對的觀眾群體不一樣，製作的電影劇情以及主旨也截然不同！美國電影比較注重個人英雄主義，而中國電影比較喜歡宣傳集體精神，團結就是力量，團結起來力量大。

每個國家都存在著不同的國情，而我國上映的所有影片都是提倡正能量，提倡團結就是力量，不太推崇個人英雄主義。而且，電影的製片方也是希望觀眾群體能夠通過自己的電影，找到積極向上正能量的努力方向。

如果說美國電影是辛辣可口的重慶火鍋，那麼中國電影則是一日三餐。