電影dit做什麼

① DIT的工作內容是什麼

數字影像工程師是一個從攝影工程師演化而來的職位。原先DIT需要管理和解決攝影機的問題，並在拍攝時進行調色。然後把磁帶交給後期工作室。由於越來越多的電影已轉為數字化文件，DIT就還要負責信號和數據管理、文件分發和質控了。

單純負責下載素材的人不算是DIT。只處理數字化文件的叫作「數據管理員」（Data Wrangler）。DIT的工作需要大量的技術知識，來幫助監看曝光水平、調色、生成顏色查找表（LUT），以及創建每日樣片。DIT在每個場景都有不同的任務。對於廣告的拍攝來說，通常到最後一刻才雇DIT。

在RED和Arri發布了數字電影攝影機之後，雇DIT已經越來越常見了。但是由於廣告的拍攝通常是由廣告公司控制的，所以在廣告的拍攝中，DIT的工作大多就降為了數據傳遞和製作樣片而已了。數據和樣片被送到剪輯師那裡，項目最終的調色和風格也都是由廣告公司決定的。DIT在電視節目和電影的拍攝現場的參與度會高很多。

② 電影中各個職位是做什麼的

主要有以下幾種職位：

1、出品人：負責影片前期的市場調查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等），通過調查來決定是否值得出品該影片。

2、製片人：一般指影視劇製片生產製作人。

3、顧問：為專業題材的影片提供必要的指導及幫助。

4、導演：狹義上的導演負責指導表演和設計鏡頭；廣義上的導演要負責電影拍攝的所有藝術創作部分。

5、副導演：兼具導演及監制的角色，是導演的左右手。

6、監制：主要是針對劇本，為維護劇本原貌給導演的拍攝工作提意見。

7、演員：根據導演及劇本的要求演繹劇本內容。

8、場務（劇務）：是電視劇攝制過程中的日常事務負責人，其主要工作任務是協助節目助理維持現場環境; 配合現場,對人員的控管與場地的支持。

9、布景師：主要負責畫幕布景或構築式布景的設計和搭建任務的設計人員。

10、燈光師：按照劇本及導演的要求布置燈光效果。

11、造型師：影視化妝師不同於其它化妝師，它的主要目的是為影片服務。

12、化妝師：按照劇本及導演要求給演員化妝，同時還要考慮到造型的要求。

13、後期處理：按照導演的要求，對後期選擇的鏡頭進行編輯和特效製作。

14、作曲：為影片編配合適的曲子。

15、剪輯：把拍攝好的素材剪輯成成片的人。

(2)電影dit做什麼擴展閱讀

職位英文

1、副導演assistant director

2、男女主角leading actor and actress

3、配角supporting role

4、攝影 photographer

5、劇務 scripter

6、服裝 designer

7、道具 property manager

8、化妝dresser

③ 後期dit是什麼意思

DIT英文全稱Digital Imaging Technician，就一個「人」而言，是需要具備電影技術和IT技術綜合能力的藝術工作者。就一個「工種」而言，是在電影製作中提供科學、高效的色彩管理、視頻管理和數據管理服務的崗位。二者結合才是一個完整的DIT定義。

隨著數字攝影機在技術上的不斷提升，從SONY F900到RED ONE 到ARRI ALEXA，到如今的許多電影級數字攝影機的廣泛應用，DIT也經歷了從無到有，從單一職能到多面職能的發展。其中有兩個重要的時間點：

1、2001年，SONY F900系列攝影機廣泛應用，國外視頻工程師興起。

2、2009年之後，RED、ARRI數字攝影機廣泛應用，國內DIT應運而生。

隨著數字攝影機的普及，越來越多的劇組需要數字流程解決方案。2009年徐克導演拍攝的3D電影《龍門飛甲》，在國內建立起了真正意義上的DIT。2009年開始，數字攝影機慢慢取代膠片，在中國僅用了2年半左右的時間就全面取代膠片，素材管理成為每個劇組的標配，劇組對科學且工業化的數字流程解決方案也越發重視。

④ 影視製作包括哪些分工

前期和後期之分，前期的從上往下，製片組，導演組，攝影組，燈光組，道具，這是基本的分組。如果大的劇組還有美術，服裝，化妝，DIT等。
後期從前往後，剪輯，特效，合成，配音，調色基本就這幾個了，具體的大電影細分的就多了一個步驟一個組，比如特效里的摳像可以單獨一個組，三維建模，貼材質，渲染等等那就多了去了。具體了解就得進大公司了。

⑤ DIT只是數據管理備份嗎

DIT本是digital imaging technician數字影像工程師的縮寫，但在實際的行業應用中，大多數人認為它只是一個數據管理備份的角色。不過，這在中小規模的製作團隊中確也是事實存在。

⑥ DIT聽說是電影素材管理的一個職位，請問英文是什麼

Digital Imaging Technician 數字影像技術員。。。

⑦ 電影無所依靠中的審計員是什麼

專門審計國家機密機構

⑧ 現代影視後期製作流程的發展

現代影視後期製作流程的發展

影視產業進入數碼時代之後，技術的發展一日千里，後期製作一直是影視內容生產的一個重要引擎，在數字化時代，以計算機圖形圖像為代表的視覺創作工藝已經成為後期製作的最為精彩的手段，現代影視後期製作流程已經進化成為分工細致的工業化體系。以下是我整理的關於現代影視後期製作流程的發展，希望大家認真閱讀!

說起影視節目的後期製作，您第一個想到的是什麼?沒錯，剪輯，Editing;把拍好的視音頻素材在非編里進行素材鏡頭挑選和長度修剪，碼上時間線，調整好鏡頭時序，在素材之間加上些過渡特技或者二維三維的DVE特技，復雜些的時間線則具有多層視音頻軌道，在不同層的素材之間再加上些關鍵幀動效，再加些圖文字幕，形成一個成片，這就是最常見的視頻後期處理的大部分工作了，用一台非編就可以完成，經過十多年的發展，現在的非編已經普遍提供了包括基本調色、簡單的跟蹤等進一步進行視頻包裝處理的基本功能，可以在常規剪輯基礎上製作更豐富一些的視覺效果，但是，上述的這些剪輯工作從根本上來說只是常規的視頻編輯手段，用於新聞類、一般的專題片等電視節目的後期製作基本夠用了，但在這個視頻大爆炸的時代，已經越來越難以滿足影視產業發展的需要，剪輯僅僅是後期製作工藝流程中的一個編輯和簡單修飾節目的環節，精彩的作品還需要在後期製作時或多或少進行深度視覺創作，除了Editing，我們還需要視覺包裝Post-Proction;

隨著數字影像技術和應用的飛速發展，以調色、三維合成為代表的視覺效果包裝已經成為影視後期製作不可或缺的重要工藝流程，影視是視覺的藝術，優秀的影視作品，除了精良的故事設計和前期拍攝以及精緻的剪輯，還需要通過色彩來增強視覺感染力、通過豐富的CG元素來充分展現導演意圖、甚至完全通過後期三維合成完成藝術化視覺創作來實現難以實拍的充滿想像力、震撼力的擬真場景效果，好萊塢大片中的那些特效鏡頭帶來的視覺享受就是很好的例證，否則再優良的內容創意，沒有足夠的視覺包裝，也很容易淹沒在海量的影視作品之中難以成為精良的佳作，稍誇張點，現在沒個調色和包裝的片子素麵朝天都不好意思出門見觀眾;從另一個角度看，剪輯所使用的時間線工作方式更擅長時序和結構的編輯，在需要充分發揮創意的調色和合成創作中採用節點(流程圖)的工作方式更為適合藝術創造力的發揮;因此，現代的影視後期製作工藝不僅僅是剪輯和簡單視覺效果處理，後期，不僅僅是通過非編時間線來進行節目編輯，在現代的影視後期流程中，調色、合成這兩個環節不再僅是錦上添花的角色，進行視覺包裝已經成為優秀的影視作品不可或缺的手段，深度視覺效果創作已經成為後期製作中更重要的工藝環節;以前，後期調色和合成創作工藝，在高投入的電影工業應用廣泛，隨著技術的不斷進步，現在無論在電影還是電視領域、無論是高投入大製作還是低成本節目，都已經逐漸成為一種必須，剪輯、調色、合成共同組成了現代影視後期製作流程的核心。

雖然影視內容有很多的門類，不同的節目對後期製作工藝的需求也不盡相同，影視後期製作技術經過數十年的發展和工業化進化，總體上已經形成相當完整和規范的一個由多種工藝流程組成的體系，現代影視後期製作流程的.主要框架，總體上的工藝流程從與前期密切銜接的DIT開始，由素材整備(實拍素材整理和CG創作)、剪輯(分直接剪輯和代理剪輯)、套底調色、三維合成、視覺特效渲染、finish成片精修、輸出成片等主要工藝環節構成，根據使用的設備的不同，這些環節的組合應用也存在很多的變化，但總體上的體系框架如下圖所示：

從上圖這個現代影視後期製作工藝的流程邏輯概念圖可以看到，一套完整的後期製作工藝基本上包括了三大工藝域，簡單地說就是資源整備、後期編輯、後期創作三類核心工藝;首先是素材的管理和整備工藝域，主要由銜接前期創作的DIT工藝流程以及後期製作資源整備和管理流程組成，DIT主要是在前期拍攝過程中進行on set(現場)拍攝效果預覽、素材標注、素材的轉碼和分類整理/備份，起源於電影拍攝，現在在一些要求較高的後期數字影視項目中也逐漸占據越來越重要的地位;後期製作資源的整備主要是回到後期機房後進行素材資產的管理、根據節目策劃進行CG元素和場景的設計以及一些後期製作中需要用到的輔助數據的捕捉和處理，看起來這個工藝域的工作有些瑣碎，似乎必要性不強，但實質上磨刀不誤砍柴工，在現代影視節目工業化生產的流程中，這個環節是確保質量、特別是提升整個後期工藝流程效率的非常重要的環節。Editing編輯工藝域是一個基本的承上啟下的工藝環節，對整理好的素材進行基本剪輯、基本視覺效果的處理、基本圖文字幕的添加等，在一些後期要求不高的影視節目中，不需要太多的創作，對視音頻的Editing編輯基本上就是後期製作的主要工藝環節了，因此這個編輯工藝域也經常被認為就是後期製作的主要區域，但隨著影視內容產業的發展，情況正在發生改變，Editing依然很重要，但其能力已經在很多情況下難以滿足節目需要。Post proction工藝域是一個節目包裝、視覺效果後期創作的環節，和Editing不同，關注的是視覺效果的後期創作，基本上包括調色、視音頻效果的創作、三維環境的合成和最終成片精修完成這些以創作為核心的工作，是提升影片質量(技術和藝術質量)至關重要的環節，隨著影視技術的不斷發展，Post proction設備和軟體的創作能力和性價比也在飛快提升，各類影視節目已經越來越廣泛地不同程度應用了節目包裝合成工藝。

現代的後期製作流程是一套工業化的集編輯、創作、管理於一身的綜合生產系統，具有很多的工藝環節，這些環節之間或多或少有著流程上的關聯，所使用的核心設備和資源也如同上圖右側標明的那樣具有較大的彈性，對製作人員的要求也是多樣化的;在管理層面，不同類型、不同時效性、不同策劃的影視節目將根據最終節目形態、藝術效果和製作成本的比重來靈活地組織和配置適用的工藝環節和管理流程，這些節目在攝制工藝不同環節上的關注和價值傾向將可能如下圖所示，從而能夠有效控制投入產出比，達成藝術價值和商業價值的平衡。

在這種多工種分工協作、多工藝環節的現代的工業化影視後期製作工藝流程中如何確保節目質量、提升生產製作的效率、降低管理復雜度，從根本上說是現代影視後期製作技術發展的核心驅動力。

對一部影視作品的質量評判，毫無疑問，畫質即使不是最重要的部分，也肯定是非常重要的一個部分，隨著數字影視技術的發展，影視作品的解析度日益提升、色域日益擴大、動態范圍也逐步在提升，高幀率也逐漸得到了越來越多的應用，這些影視攝制技術的發展，都是為了讓最終呈現出來的影視作品能夠給觀眾更真實、更臨場、更震撼的視覺感受，從而能更好地讓觀眾感受到影視作品的魅力。在現代影視後期製作流程中，對畫質的追求和管控是一個非常重要的方面。

為了達到盡可能好的畫質，在影視作品創作的過程中，首先應當在前期拍攝採用盡可能好的數字攝影/攝像機和鏡頭，同時盡可能採用RAW格式或者新型的高畫質、高碼率視頻壓縮格式乃至無壓縮視頻格式來進行記錄，在進入後期製作的源入口就保證盡可能高的畫質。其次，在影視後期製作各種環節中，哪怕是只做簡單的剪輯，絕大多數實質的視頻處理都是在所謂的基帶(Base band)數據層面上進行的，基帶數據就是無壓縮的RGB或YUV圖像數據，也就是說不管是在剪輯、調色、合成流程中的什麼環節(和音頻相關的除外)，如果在不同工藝環節交換節目中間結果時採用壓縮圖像格式，每一個環節內部實際上都是要將上一個環節傳遞過來的壓縮圖像數據解碼到無壓縮的基帶圖像數據才能進行處理，就會存在反復進行壓縮圖像數據和基帶數據之間的編解碼過程，毫無疑問會對最終畫質產生不可逆的損傷;所以，在整個後期製作工藝鏈路上也最好是採用高質量無損和低損視頻壓縮格式甚至無壓縮視頻格式來進行處理，以盡可能減少在多道製作工藝中反復編解碼帶來的畫質損失。

RAW格式是一種不同於視頻像素格式的素材格式，記錄了感光器件在拍攝過程中獲得的原始光電轉換數據，本身具有當前技術條件下最大的感光動態范圍和最高的解析度、最高的量化級數，可以在後期製作過程中基於這些原始感光數據來根據需要控制色彩、曝光、動態范圍和輸出解析度，以盡可能高的畫質形成不同視覺效果的視頻像素素材，相比採用可調整范圍有限的標准視頻圖像格式而言，能夠最大程度地保證素材的畫質;但RAW格式本身是一種不能直接可視的二進制數據，數據量很大，並且需要在後期製作的過程中解算成RGB或者YUV這樣的可視的視頻像素圖像副本才能進行進一步的後期編輯或者創作，典型的RAW基本解算框架如下圖：

這個解算的過程通常耗時不少，會影響整個後期製作的效率，對存儲系統的壓力也很大，不僅如此，由於RAW格式本身彈性非常大，可以靈活地創建不同視覺效果的視頻像素素材副本，也由於攝影設備廠家各自具有不完全標准化的RAW格式規格和解算演算法，在整個後期製作流程中，針對解算出來的副本素材的色域、影調和解析度，需要進行嚴謹的流程管理來對中間結果和成片質量進行管控。

如果使用高質量的無壓縮或低損傷視頻壓縮格式作為後期製作環節最初的源入口素材，雖然不需要RAW的解算，需要的流程管理也相對簡單，但因為視頻壓縮率較低，素材的數據量同樣也是很大的，例如一個無壓縮的4:2:2 YUV 10bit 50P的4K視頻，其碼率達到了接近8Gbps，使用prores 422HQ壓縮的話，碼率也有1.4Gbps左右，如果採用更高質量的4:4:4 RGB 12bit規格，則無壓縮時可以達到15Gbps，使用prores 444壓縮碼率也達到了2.2Gbps左右，近年在後期製作領域層出不窮的一些新型視頻壓縮格式諸如XAVC、AVC-ULTRA、DnxHR等，都是為了盡可能在畫質和數據量之間獲得更好的平衡;

雖然對畫質的追求是核心訴求之一，但對成本和效率同樣是怎麼重視都不為過，在現代影視後期製作工藝流程中存在著很多的工藝環節，如果這些環節都全程採用RAW或者原始拍攝的高畫質無壓縮或低損壓縮格式來進行處理的話，對編輯和創作設備的性能、存儲系統的容量和速度都具有很高的要求，從而帶來製作成本的明顯提升、對製作效率也會有較為明顯的影響;所以，為了在畫質和成本及效率上進行平衡，同時也為了便於一次製作、多渠道發布，現代影視後期製作流程中經常採用代理剪輯和高質量數字中間片的處理流程，其工藝框架如下圖所示。

這套代理剪輯和數字中間片流程是電影工業首先廣泛採用，隨著高質量的電視節目以及4K超清影像業務的逐漸興起，在高質量電視節目的後期領域也正在被廣泛採用，其核心邏輯基本上是兩條：第一，通過小幅面(例如1/4解析度或1/2解析度)高壓縮的代理素材，在工作量較大的鏡頭選取、時序和故事結構編輯等基本粗剪輯的過程中降低對設備性能的要求、降低存儲空間的佔用、降低視覺處理效果的難度，大幅度降低這些工作的占時，提升效率，在後續調色、合成、成片完成環節，通過回批和套底，只使用經過粗剪已經篩選出來的少量高畫質有效素材來進行高質量的剪輯和合成處理，從而在保持高畫質的前提下，降低成本、提升效率;第二，通過選擇具有更寬廣色域、更大解析度、更高寬容度的數字中間片(例如DPX/tiff等)作為唯一的高質量素材，降低RAW格式解算所需的時間和成本，降低採用多種不同格式高畫質素材在整個製作流程中會帶來的色彩管理、解析度管理、畫質管理等質量管控的風險，降低在不同工藝環節傳遞中間結果時的數據轉換耗時，並同時保證1次性高質量製作，多種不同畫質和規格的節目輸出。

現代後期製作工藝是一個多工種、多環節協作的工業化體系，如何妥善快捷地進行流程管理?如何盡可能提高生產效率，同時又能提供盡可能豐沛的藝術創造力，同樣是影像後期製作體系發展的核心需求。

從方法論的角度看，一個多工種協作的流程中，對流程入口開始，就對資源進行有效的管理和控制一定是提升流程工作效率的必由之路;在現代影視工業化生產的整個過程中，DIT環節貫穿了整個前期拍攝過程，並且為後期製作流程的素材整備環節提供非常大的便利，是提升復雜節目後期製作效率非常有效的手段，DIT簡單地說，是一個前期技術保障和on set 媒體資產管理的工作，首先在前期拍攝中為現場導演提供設備以及拍攝技術的保障、提供現場視覺效果預覽，減少拍攝中技術層面的失誤，同時更重要的是進行詳細的原始鏡頭素材的分類標注、RAW格式解算成數字中間片、代理素材轉碼、統一存儲、安全備份等一系列媒體資產數據的形成和管理工作，沒有經過DIT部門的處理，素材只不過是素材，是多種形式的團團「亂麻」，而DIT就是把這些「亂麻」梳理成有序的、可管理的、安全可靠的原始生產資料，真正形成媒體資產，向後期製作流程輸出整理好的各種源素材物料和相應的管理數據，可以非常有效地降低後期流程中素材整備的耗時和失誤，從而很大程度上提高整個後期製作流程的工作效率。DIT目前在電影工業中已經成為非常重要的一個工藝環節被廣泛應用，在電視領域，高製作標準的節目也逐漸廣泛開始應用。

提升整個流程的工作效率的另一個要點是盡可能簡化和融合工藝環節，即使經過了DIT的媒體資產形成和管控，經過了素材整備環節的有效梳理，在整個後期製作工藝流程中還是存在剪輯、調色、合成多環節的協作，在協作過程中交互的視音頻數據還是有可能需要轉換和進行套底/回批的處理，因此，隨著技術的不斷進步，融合多環節功能的一體化的後期製作軟體正在逐漸成為主流，例如著名的調色軟體DaVinci Resolve，從單純調色軟體已經發展成為調色和剪輯一體化的系統，並且在配置強大的計算平台時全程可以使用RAW格式來進行直接處理，同時還可以通過Fusion Connect將剪輯和調色的結果無縫傳送到Fusion進行節點合成創作，Fusion合成渲染結果可以返回DaVinci Resolve的剪輯時間線上，這一系列的一體化協作能力，可以極大減少剪輯、調色、合成三大環節之間的交互以及數據格式轉換，甚至完全可以不再使用代理剪輯/套底/回批的工作模式，極大提升工作效率;同樣的事情也發生在業界主流合成軟體Nuke身上，最新的Nuke Studio已經不再只是節點式的純合成工具，增加了時間線剪輯能力，成為剪輯+合成+調色的完整後期一體化工具;這些一體化融合的後期創作工具，一方面可以使後期藝術家們更專注於創作而無需在多種軟體之間來回切換和交互，同時也使後期製作流程的管控更為便捷和高效，技術質量也更為可控，已成為後期製作工具發展的一個很重要的趨勢。

除了盡可能融合和精簡工藝環節，提升整個後期製作流程效率的另一個重要手段是基於網路的協同工作，視音頻數據量巨大，在各工藝環節交換視音頻數據是個非常耗時的工作，如果是異地協同製作，則更加耗時耗力，通過網路和日益成熟的雲服務來實現數據的共享和遠程協作，是提升整個流程工作效率的必由之路。

無論全網全局共享協作，還是基於工作組的離散互聯、按需共享的業務島式協作，通過網路和雲服務，讓視音頻媒體資產數據和各種標准化的元數據、工程文件數據在各後期工藝環節進行共享和交換，可以極大減少巨大的視音頻數據拷貝和轉移的耗時、提高設備利用率、極大方便實現基於計算機的流程和技術質量管控，同時也是實現集群渲染的必要條件，是現代影視後期製作體系的發展大方向，網路和雲服務技術的不斷進步，也正在使影視後期製作流程發生著深刻的改變。 ;

⑨ 電影結束會有很長的職務表，這個表中各個職位是做什麼的

製片人（Procer）：也稱「出品人」，往往也是影片的投資人，但資方和製片不一定是兼任的。影片的商業屬性，決定了製片人是一部片子的主宰，有權決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制來代表他管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。
執行製片（Proction manager）：執行製片人參與的事務非常多，ta是一個影視項目的經理，是掌握影視劇生產的總指揮，他是作決策、直接協調與指揮的人。該職位代替製片人去決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後，還要進行影片的發行，向市場進行宣傳和推銷。並且，執行製片的事務會有一部分與其它職位重合，這需要具體到每個項目的語境下來討論，因此具體職務也不是絕對的。
導演（director）：導演，是製作影視作品的組織者和領導者，是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。導演同時運用了演員的身體及情緒/視線的選擇/光線的調度/畫面的構成/剪接的邏輯/聲音的搭配，將某個劇本呈現於影視屏幕上，從而將這個劇本及思想表現給觀眾的人。
執行導演：執行導演是導演具體工作的執行人。他主要負責片場的正常運行，以及確保拍攝按照拍攝計劃執行，並製作每日的通告單(call sheet)。他要准備好所有的拍攝計劃和任務，負責分解劇本分部計劃。他要與導演共同合理利用時間，並且監督和保證其他所有工種都能按照時間計劃執行工作。他的其他工作包括負責拍攝計劃，勞務合同，保證片場安全性，並和製片主任聯合管理預算。他一般是導演組的領導，有時會替導演喊「Action」
場記（ Supervisor）：其主要任務是將現場拍攝的每個鏡頭的詳細情況，包括鏡頭號碼、拍攝方法、鏡頭長度、演員的動作和對白、音響效果、布景、道具、服裝、化裝等各方面的細節和數據詳細、精確地記入場記單。
攝影指導（director of photography，簡稱DP）：一切與畫面相關的工作都是攝影指導的職責范圍，也是除了導演外另一個可以喊cut的人。攝影指導在前期會熟讀劇本，與導演一起，勘景，參與分鏡表製作。D.P.還需要與美術溝通置景和色彩風格，與燈光師（Gaffer）溝通燈光要求，確認使用器材，確認大型設備/輔助設備的選用。
DIT（數字影像工程師）：DIT數字影像工程師會協助攝影指導系統化的保證儲存信息的完整；了解並且熟悉全部工作流程，並在現場對畫面進行實時檢查、校色、對畫面影像進行素材轉碼處理，從而達到攝影指導預期的畫面結果，實現高質量的影像。在此之外，數字影像工程師還要與攝制組各個相關部門有著良好的信息互通的工作，保證拍攝素材存儲和轉移交接的安全性。
航拍攝影師：又稱飛手，但飛手通常指無人機操控人員，而廣義的航拍包括了眾多空中攝影方式，比如無人機、飛機、直升機、熱氣球、小型飛船、火箭、風箏、降落傘等。航拍攝影師需要根據導演的創作需求，藉助航拍設備，獲取地面拍攝無法捕捉到的畫面的影像，進行畫面拍攝。
錄音師：錄音師是主管一部影片的聲音構思和錄音的主要責任者。他的主要任務是協助導演把一部影片的所有聲音錄制完好，達到聲畫最佳匹配的目的
美術師：影片造型設計的主要創作人員。國外稱作藝術指導或者美術指導等。美術師的工作，從研究劇本開始，由分析人物入手，根據劇情和劇本主題，結合自己的生活體驗和資料積累，進行影片的造型設計。即以化裝、服裝、布景、道具等造型手段創造劇中人物的外部形象和影片的空間環境──符合人物規定情境、具有時代感和地域特點、並為人物的活動提供較多動作支點、有利於場面調度和拍攝的藝術空間。
燈光師：也叫照明師，攝影組成員，向攝影指導負責，主要工作是根據電影內容和攝影意圖，通過調整燈具照明來達成各種光線效果。

配樂師：電影配樂師是為電影譜寫音樂，通過編寫樂譜，允許其他人演奏，添加到電影里。這點將配樂師和演奏樂器的音樂家區別開來。
跟焦員：運動攝影時，由於被攝體與攝影機之間的距離不斷變化，需要隨著機器的運動不停地校正焦點，使被攝體始終保持清晰狀態，謂之跟焦點，此項工作由跟焦員操作。
跟機員：器材租賃公司委派的負責跟進、檢查、設置出租器材，監護設備安全的人員。拍攝過程中需要協助攝影師更換器材電池，為攝影師做出更合理化的操作建議。 而這是區域特色，類似於美國電影體系中移動組長的職位
花絮攝影師（BTS）：顧名思義，BTS是Behind the scenes 的簡稱，即幕後故事。而花絮攝影師則是記錄一切幕後故事的人。常見的畫面是拍攝過程中NG的鏡頭，NG是NO GOOD的簡稱，通常導演喊NG，就是再來一遍的意思，此外，劇組休息，拍攝過程中發生的大大小小的趣事，都可以是花絮攝影師拍攝的重點。
道具：指電影製作中負責道具製作的人員，他主要負責製作、采購電影場景、劇情和人物相關的特定物件。道具有戲用道具、效果道具、市招道具、動物道具等等，其作用是體現場景氣氛，地區和時代特色。除了神話片、舞台戲曲等，電影道具都力求真實。
化妝師：對電影演員的形象進行化妝處理的專業人員。是電影造型藝術的創作人員之一。化妝師要根據劇本提供主題、人物、情節，對演員做人物化妝造型設計，指導製作各種化妝造型所需的零配件，對影片中的人物進行試妝和定型。化妝師要了解掌握化妝的全部知識和技術，要具備豐富歷史文化和生活知識，要善於體察和積累各種生活經驗，還要掌握一定的繪畫、雕塑等造型藝術的技法和技巧。