我國什麼電影不能拍

1. 為什麼中國不拍喪屍片，為什麼中國不能像韓國一樣拍反應社會的影片像《春潮》，多好的影片卻被壓制

中國拍過喪屍片，《春潮》 就是中國電影
雖然近幾年來中國電影的發展狀況有較大的提升，拍出來許多優秀的作品，《我不是葯神》、《戰狼2》、《邪不壓正》等電影的橫空出世也給中國的電影市場開拓到了另一個高度，票房記錄也屢屢被打破。

但是在喪屍片領域，國內卻鮮有拿的出手的作品以供世界觀看，少有的幾部如《喪屍大戰僵屍》、《喪屍屠城》等卻一度被劃為爛片。而有一部喪屍電影卻可以堪稱是國內喪屍題材電影的佼佼者，甚至可以和美國喪屍大片相提並論，那就是由香港導演錢人豪導演的《屍城》。

錢人豪
錢人豪屬於新銳導演，早在2006年就以《地下秩序》一片獲得業界認可，曾志偉對他贊賞有加。
《屍城》講述的是發生在近未來的台灣，一棟老舊的公寓中，頹廢墮落的紅男綠女恣意浪費青春，荒度人生。少頃，一名妙齡女子送來快遞，快遞中藏著從美國寄來的毒品。男男女女嗑葯享受，浪盪逍遙，誰知剛才還款款動人的女子突然竟變成喪失人性、嗜血如命的恐怖喪屍。

喪屍對驚慌失措的生者展開殘酷的殺戮和審判，快樂地瞬間變成了修羅場。與此同時，一支緝毒小分隊闖進公寓，對某單元的販毒分子展開圍捕，他們在付出沉重的代價後總算將毒販擊斃，正當小隊准備撤退時，卻和另一頭的僵屍大軍遭遇。
雖然《屍城》的劇情設計十分紊亂，毫無新意，這也是被廣大觀眾吐槽的一點，但這絲毫不影響我對他的看法，它最大的優點就是喪屍的化妝特效。我這里說的「優」是在我國的喪屍片范圍內比，而不是與美國的《僵屍世界大戰》、《行屍走肉》系列電視劇比，《屍城》在這些劇里當然是差太多這個毋庸置疑。

《屍城》的特效化妝師由連凱擔任，他是一位特效化妝師，同時也是一名演員。早在九十年代，連凱就在美國為大衛-芬奇的電影《異形3》製作特效模具，後又加入《變種DNA》電影劇組的特效化妝師團隊，在那期間，連凱學習到了許多國外的特效技術。

連凱
連凱在為《屍城》中的喪屍演員化妝時，在喪屍外皮上用了組合拼接的方法，大臂是肌肉紋理，小臂是破碎的皮膚，接在一起就無需擔心演員運動的時候「皮膚」起褶子導致穿幫。整個妝容完成最少需要兩個小時，穿上身很快，而且還要修邊和上色，尤其眼睛周圍和牙齒，還要戴隱形眼鏡，這樣一來整個喪屍形象就非常逼真了。

為什麼中國電影的特效總是做不好？其中一個原因是導演的問題，有些導演寧願花上億的經費去請一個當紅的明星，也不會花太多的錢在特效上，這就造成了無論是電影還是電視劇，都會出現許多所謂的「五毛錢」特效。
如果你是以國際的標准來看一部喪屍片，那麼《屍城》基本可以忽略，拿它來消磨無聊時光就可以；而如果你想了解國內喪屍片題材的電影有什麼突破，那麼《屍城》是最好的選擇，因為國內喪屍片《屍城》排第一。

2. 怎麼中國不準拍那些民間關於鬼怪題材的電影

為了杜絕封建迷信，中國國內是禁止拍鬼片的，就是國外的諸如吸血鬼、狼人等也很少引進，引進的一般都是不恐怖的那種！但是可以拍恐怖片，只要不出現鬼怪就行！
國家的審片制度非常嚴格,只要片中有一點不符合"和諧社會主義特色"都不能通過審核."和諧社會主義特色"和現在日新月異的社會已經是"大打折扣"的了,但他們認為傳統有傳統的好吧,這是中國的一貫"特色".

3. 中國電影目前不適合拍的幾種類

以下僅代表個人觀點 如若持不同觀點 請斧正
科幻片 魔幻 和恐怖片這三種類型目前在國內拍攝 略顯不合適
主要原因 我個人總結了以下幾點
1 首先是我國的審核元素 導致一大批優秀的劇本 小說 由於故事性劇情的原因無法正常拍攝成電影
2 國內並沒有在這些類型電影方面有經驗建樹的導演和編劇
3 最主要的是特效行業嚴重缺乏技術經驗 在特效上 我們照M國差距巨大 有著不可逾越的深溝 全部的國內魔幻仙俠電視劇 都還停留在在摳圖的程度 假的不能再假的程度與 導致觀賞性急劇直下

4. 有人說中國拍不出《拯救大兵瑞恩》這樣的電影，這是為什麼

影片很優秀

這部影片在人物塑造和敘事結構方面有很高的成就，但最為人們稱道的，還是大導演斯皮爾伯格第一次以紀錄片的視角和拍攝手法，來展示殘酷、恐怖的戰爭場景，屬於電影史上的開先河之作 。

瑞恩是二戰期間被困在了敵人後方的美國傘兵。更不幸的是，他的三個兄弟全部在戰爭中死亡，如果他也遇難，家中老母親將無依無靠。馬歇爾上將得知後，便派遣一個八人小分隊，在人海茫茫槍林彈雨中，尋找生死未卜的瑞恩，並將其平安送回。

個人看法

先說拍攝技術和後期製作方面。由於電影工業技術的普及和迭代，《拯救》中的拍攝手法和後期特效，如今已經完全普及。看馮小剛的《集結號》，有場面也有細節，子彈橫飛炮火連天的戰爭逼真度，大約已經很接近世界水平了。

但在人物塑造和主題挖掘方面，由於眾所周知的原因，審片方面會有些困難。不過，單以英雄塑造而言，《紅海行動》實際上已經有了很大改觀。

至於文化差異方面，相信會長期存在。

5. 為什麼國家不允許拍攝鬼片和血腥片

第一就是「鬼片」與社會主義核心價值觀不符，杜絕封建迷信。相信大家都聽過「建國以後不許成精」吧，建國之後呢，就不允許鬼再出來活動了。要打倒一切牛鬼蛇神，杜絕他們成精。別說是那個年代了，就是現在依然有很多人封建迷信，還是有很多人迷信鬼神，被騙的比比皆是，甚至偶爾還鬧出重大社會事件來，極大地影響了社會秩序，所以，為了杜絕封建迷信，就不再允許拍攝鬼片了。第二點，怕嚇著小孩子。據說96年版本的《畫皮》還真嚇死過人。小孩子的心理承受能力太差了，如果給他們觀看恐怖片，會對他們的心理成長造成損傷，包括現在的各種動畫片，電視劇等都杜絕暴力血腥的畫面，國外的電影都是經過嚴格的審查，篩選，刪減才能在國內上映。加上家長們各種舉報，現在的影片真的是「滴血不沾」。

6. 中國電影 還有什麼不能拍

政治類別的不能拍（歌頌的另當別論），封建迷信的不能拍，太過於血腥的不能拍，口味太重的不能拍，木有情節（你懂得）不能拍，當然，正如二樓說的，這些題材的拍攝是可以的（一般一些地下電影工廠做這類的電影，當然他們拿不到准許拍攝的證明），接著就是上映的問題，國內電影木有分級制度，所有想上映的影片必須經過廣電的審核才能公開上映（拍攝前要審劇本，拍攝後要審樣片）。

7. 為什麼國內這么保守，不可以拍鬼片

神魔妖鬼怪題材目前都是被嚴格審查的對象。這個在影視行業和廣電相關的人士里已經得到求證了：

嚴禁鬼片是因為封建迷信。這事兒比較嚴格，連《尋龍訣》的官方宣傳都不能用《鬼吹燈》，也就是用「鬼」字都是禁止的。同時僵屍吸血鬼狼人這些涉嫌封建迷信的一律都在封禁之列；

妖也是要禁的，但多少有得商量。來自《西遊記》《山海經》等著名經典的怪物且有出處，算是弘揚民族文化，可以；或像《捉妖記》萌化處理，也是一個出路。但總體來說，神魔妖怪都是在打壓之列，只是比鬼好一點而已。

8. 為什麼中國不能拍攝超級英雄類的電影

我們耳熟能詳的那些電影中的超級英雄，比如超人、蝙蝠俠、美國隊長、蜘蛛俠等等，這些都是源自於西方的好萊塢電影。不得不說超級英雄的故事幾乎是家喻戶曉人，但是我國卻幾乎沒有拍過以超級英雄為主題的的電影。是題材的限制，還是沒有拓展的市場？其實原因有以下幾個。

第三，我們和西方民族的價值觀有所不同。美國講究的是個人英雄主義，而中國更加弘揚團隊協作精神。所以超級英雄的價值觀在我國可能不會那麼受追捧，所以，我國很少有超級英雄類型的電影。

9. 為什麼中國不讓拍喪屍片，超能力和鬼片

不是不允許拍，而是沒有那個能力拍，因為僵屍的話，一般都會有兩個重點，一個是血腥，一個是恐怖，那麼這個片子拍出來之後，你在電影院可能看到的是只是一屏幕的馬賽克。
因為中國不像外國，電影有分等級，有成人片，家庭片，還有十三歲一下不可以看或者需要家長陪同才能看的片子。
在中國是，只要是片子就必須連三歲小孩子都可以看才行，否則不能拍，所以就沒有所以了。

10. 中國拍的哪幾部片國內不讓播

中國內地十大禁播電影
、《十七歲的單車》（2000年）

該片是第六代導演代表人物王小帥的最新作品。王小帥在沒有拿到審片結論之前便攜片參加了柏林國際電影節，雖贏得一尊銀熊，卻被禁止在國內公映。

2、《鬼子來了》（2000年）

獲戛納國際電影節評委會獎。影片以獨特的視角揭露了日本軍國主義者，圈內口碑不錯，因沒有突出某些政治派別的良好形象，迄今不能公映。

3、《蘇州河》（2000年）

獲荷蘭鹿特丹國際電影節最佳影片獎、日本銀座影展大獎。影片以王家衛的電影風格敘述了一個愛情悲劇故事，表現對愛的執著和愛之意義的探討。因首先在台 灣上映遭禁映。

4、《過年回家》（1999年）

獲1999年第56屆義大利威尼斯電影節最佳導演獎。這是一個關於寬容和愛的故事，主人公過年回家，傾訴了17年的難言人生。因詆毀社會主義形象，導演張元受到處罰。

5、《趙先生》（1998年）

本片獲第51屆瑞士洛迦諾電影節「金豹獎」

導演：呂樂攝影：王大麟主演：施京明 張芝華陳怡南蔣雯麗第5代最傑出的攝影師之一呂樂試圖通過拍攝處女作《趙先生》，像他的同門師兄張藝謀一樣成功轉型成電影導演。但這一努力卻並未取得太大的成效，雖然本片在瑞士洛加諾電影節獲得金獎，不過因詆毀社會主義形象在國內被禁映。他執導的第二部電影《小說》據說因為情節晦澀，映射中國百姓悲慘生活，也處在封存狀態中。

6、《小武》（1997）

導演賈樟柯憑借《小武》在國際影壇一舉成名，成為青年導演中後來居上的代表人物。他的拍片方式與其他一些人並無二致，都是走國際融資與發行的道路，基本與本土電影市場不發生任何關系。在國內，《小武》及其他類似的電影作品，因詆毀政黨形象，涉嫌煽動都是通過盜版VCD的形式與觀眾見面。

7、《郵差》（1995年）

這部電影是導演何建軍得到鹿特丹電影節的一個基金的資助拍攝，並在歐洲完成後期製作的。這就決定了本片不可能在國內獲得放映的機會。從國外電影節或電影基金獲取資金支持是不少青年電影導演的基本運作方式，也是他們完成的電影無法與觀眾見面的重要原因。涉嫌詆毀中國官員形象。

8、《活著》（1994年）

張藝謀評價最高的作品，獲戛納國際電影節評委會獎和男演員獎。根據余華小說改編，表現人在極端艱難的生存環境下可悲的頑強和堅韌，因詆毀社會主義法制，詆毀政黨執政能力，迄今不能公映。

9、《東宮、西宮》（1996年）

獲阿根廷國際電影節最佳導演、編劇、攝影大獎。根據王小波的小說改編，講述一對同性戀者復雜的心路歷程，因詆毀社會主義形象，涉嫌宣傳腐化思維，迄今未被准許上映。

10、《藍風箏》（1993年）

獲日本東京國際電影節大獎。以悲哀、灰暗的基調講述幾十年的故土舊事，透視埋在歷史灰燼下的人的命運，審查未通過即參賽，導致中國電影代表團退出東京電影節，因詆毀社會主義形象，詆毀之政黨形象，該片迄今不能獲准上映。