電影主旨是什麼

⑴ 什麼叫電影主題

電影是一門藝術，簡單的說就是電影的中心思想，想通過什麼事講述什麼故事，什麼樣的觀點，你具體想知道哪部電影的主題啊？我可以幫幫你

⑵ 《阿甘正傳》這部電影要表達的主題是什麼

《阿甘正傳》這部電影要表達的主題是雖然大多數人都有夢想，但是往往只有少數人會用一生堅持不懈的付出行動去努力實現它，所以最後成功的總是少數人。

《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。

(2)電影主旨是什麼擴展閱讀：

劇情簡介

阿甘是個智商只有75的低能兒。在學校里為了躲避別的孩子的欺侮，聽從一個朋友珍妮的話而開始「跑」。他跑著躲避別人的捉弄。在中學時，他為了躲避別人而跑進了一所學校的橄欖球場，就這樣跑進了大學。阿甘被破格錄取，並成了橄欖球巨星，受到了肯尼迪總統的接見。

在大學畢業後，阿甘又應征入伍去了越南。在那裡，他有了兩個朋友：熱衷捕蝦的布巴和令人敬畏的長官鄧·泰勒上尉。這時，珍妮已經墮落，過著放盪的生活。阿甘一直愛著珍妮，但珍妮卻不愛他。在戰爭結束後，阿甘作為英雄受到了約翰遜總統的接見。在一次和平集會上，阿甘又遇見了珍妮，兩人匆匆相遇又匆匆分手。

在「說到就要做到」這一信條的指引下，阿甘最終闖出了一片屬於自己的天空。在他的生活中，他結識了許多美國的名人。他告發了水門事件的竊聽者，作為美國乒乓球隊的一員到了中國，為中美建交立下了功勞。貓王和約翰·列儂這兩位音樂巨星也是通過與他的交往而創作了許多風靡一時的歌曲。最後，阿甘通過捕蝦成了一名企業家。

⑶ 電影電鋸驚魂每一部的主旨分別是什麼

電鋸驚魂系列主旨就在於懲罰那些輕視生命或者殘害生命的人，其中有殺人犯，復仇心切的喪子男，種族歧視者，還有過於固執的警官，做事沖動的探員，屢次犯案的罪犯。總體來說豎鋸是在教育大家珍惜生命。

⑷ 電影[肖申克的救贖 阿甘正傳]的電影主旨是什麼

《阿甘正傳》通過黑色幽默講述了一個智障兒童的成長之路，並用獨特的視角回顧了美國多年的歷史，包括總統被槍擊、越南戰爭等，阿甘最終憑借著他單純的頭腦征服了身邊所有的人，也包括所有美國人。

《肖申克的救贖》的感覺相較之下則有些陰暗，因為故事是以在獄中的生活為主，男主角安迪因為被誤判入獄，起初受盡了欺負，後來利用自己的聰明才智，給肖申克監獄帶來了巨大的變化。不過現實是殘酷的，安迪明白自己不可能沉冤得雪，於是在一個雨夜，通過自己在獄中多年秘密挖掘的通道成功逃離了監獄。

這兩部片子都屬於勵志類電影，但本質意義和方法又有不同。《肖申克的救贖》有些批評意味，畢竟誤判是有關於法律和政治的，這方面的色彩也就重了一些。與光明溫暖、正統大氣的《阿甘正傳》相比，《肖申克的救贖》自然就顯得壓抑很多。

⑸ 電影夜魔的主旨是什麼兇手是誰

兇手只的主旨只是：為了滿足自己扭曲的心理而殺人，兇手不曾露臉 這屬於無解的電影 。

《夜魔》是馬庫斯·鄧斯坦導演的一部電影，由瑪德琳·奇瑪擔任主演。電影於2009年7月31日上映，屬於懸疑，驚悚，恐怖題材的影片。

(5)電影主旨是什麼擴展閱讀：

影片介紹

劇情介紹:擁有犯罪前科的男子阿金(喬什·斯圖爾特 Josh Stewart 飾)靠著一份除蟲的工作養家糊口，但是這點稀薄的工資對於巨額放貸以及等著吃飯的老婆孩子來說無異於杯水車薪。萬般無奈之下，他打起僱主--珠寶商人邁克·切斯(Michael Reilly Burke 飾)的主意 。

適逢切斯一家外出度假，阿金找到當年的好友羅伊(羅伯特·維斯登 Robert Wisdom 飾)，他准備從切斯家偷出珠寶並拜託羅伊銷贓。 入夜，阿金潛入切斯家空空盪盪的房子里。但他的運氣實在太差了，他發現已經有人先行來到這里。

那個自稱"收藏家"的神秘男子似乎目標並不在錢財，而是人命。阿金想要知難而退，結果發現自己被困在了這所地獄一般的房子中……

不過，命運之神似乎從未善待過阿金，因為當他小心地摸索進房子里的時候，卻意外地發現另外一個人已經在他之前搶佔了這里，並將這里的一切當成了自己的所有物……不過這個自稱為"夜魔"的人的目的顯然不僅僅的珠寶，他還是一位"收藏家"，專門收集人類的鮮血、屍骨和眼淚，所以他囚禁了這個房子里的所有的人。

當時針剛剛走過午夜，阿金在一種不能自已且不情願的前提下，邁進了一個帶著面具的殺人狂所設下的重重陷阱當中，那是一個布滿了致命危險的錯綜復雜的迷宮，就好比是以殘酷迫害異端著稱的西班牙宗教法庭，一不小心，就會萬劫不復。

而阿金也正在努力地適應這種身份的轉變，雖然他始終沒搞明白，自己怎麼搖身一變，從一個小偷變成了"救星"呢?但是他必須要救出原本打算搶劫的珠寶商一家。

⑹ 電影的主題有哪些

1，動作主題

動作片（Action Films)又稱為驚險動作片(Action-Adventure Films)，是以強烈緊張的驚險動作和視聽張力為核心的影片類型。具備巨大的沖擊力、持續的高效動能、一系列外在驚險動作和事件。

2，奇幻主題

奇幻電影，這類型的電影都大量的包含魔法、超自然現實事件、或是幻想生物如龍、半獸人以及幻想世界如魔戒中的中土。

3，喜劇主題

喜劇片是電影的一種類型，其中主要強調的是幽默。《電影藝術詞典》對喜劇片的定義是：「以產生結果是笑的效果為特徵的故事片。

4，恐怖主題

恐怖電影，以製造恐怖為目的的一種影片。故事內容荒誕離奇，引起恐怖。如描寫鬼怪作祟、勾魂攝魄，描寫兇猛動物噬人等等，使觀眾毛骨悚然。

5，愛情主題

愛情電影指的是那些中心劇情主要圍繞著故事主角戀愛關系發展的電影。該類電影常見的主題是，電影中的角色們基於相互間新發現的魅力而作出相應的決定。

⑺ 幾步影片的主旨

變形金剛；主旨就是任何生命都是平等的都有生存下去的權利
蒼蠅人（應該是變蠅人）：該片是根據1958年的《黑色蒼蠅》重拍的科幻恐怖片。該片藉助先進的電影特技真實地表現了人蠅合一變化所帶來的恐怖，同時還塑造了一個克羅南伯格式的典型英雄：固執、壓抑、對愛情的要求很高。同時也反映了對美國在科學控制方面存在的弱點和問題——失去控制的科學技術將戀人變成其破壞力的犧牲品。驚悚恐怖並不是該片的惟一賣點，男主人公因基因變異而導致其生理及心理變化，影片將主人公由興奮——恐懼——悲傷——瘋狂——人性回歸的過程逐一展現出來，呈現出對人類社會一種冷靜的恐懼感。該片獲得1987年的阿渥里亞茲科幻和恐怖片電影節的特別獎，並獲得1986年的第59屆奧斯卡最佳化妝獎。
駭客帝國：這部影片深刻的體現了美國人民在族群問題上的心態。由於沒有一個超級強大的民族文化能為大眾接受、借用，不論那個種族，黑人，白人，亞洲人
相處在一起總感到痛苦。因為在統一與多極之間要費盡心血去調和，去寬容。
終結者4：不放棄，有希望就會勝利，不要畏懼，3樓說的也對，未來永遠是未知的
蜘蛛俠3：人都會犯錯誤，都會做傻事，包括蜘蛛俠，在這個續集中，蜘蛛俠也曾經陷入對於力量，光環的痴迷，電影用具象的手法，將人性貪婪，報復，狹隘，暴力的弱點化作可以寄生的黑色異種蜘蛛，於是當蜘蛛俠帕克被黑色寄生蜘蛛纏身後，開始驚恐，後來沉迷於這種力量的升級，暴力的膨脹，如果說他狠狠教訓了沙人，還可以理解為復仇，那麼惡意地報復自己的女友，則已經是狹隘與攻擊性已經沖昏頭腦，而無端讓記者埃迪蒙羞失業，則是已經將以前正義善良的蜘蛛俠完全顛覆了，然而當他似乎可以為所欲為，目空一切的時候，他開始陷入無比的空虛甚至沮喪，終於，教堂的鍾聲——電影中人類良知的最後庇護，讓帕克感召，他掙脫了黑衣，痛苦的放棄貪婪與暴力，狹隘與報復，選擇了正義，勇敢，善良與包容。真正的蜘蛛俠回來了。
個人見解
謝謝

⑻ 電影主題是什麼

電影表達的思想內涵，也可稱為主旋律。如愛國主義等，人性的解放等等

⑼ 電影《孔雀》的主旨是什麼

《孔雀》：世俗人生的飛翔與沉淪
零點深藍（檸檬樹下的粒粒）原創

《孔雀》近日獲得柏林電影節銀熊獎，頗為引人矚目。雖然在敘事內容和形式上《孔雀》都並未帶來什麼革命性的變化，但可以肯定的是，顧長衛從攝影轉向導演初試的啼聲已經有了不俗的成績。他帶給西方世界的中國形象是由一個過渡的年代作為背景和場景：火熱的革命正在蕭條之中，開放的新時代尚未正式拉開帷幕。更感動人的是，他展示了那個有些空落的歷史時期里中國普通青年頑強的烏托邦追尋，以及黯淡的結局。我想起《棋王》里的王一生，在棋獃子的身份庇護下他擁有了棋盤上縱橫捭闔的自由；而《孔雀》里的姐姐，則把她壓抑的生命激情瘋狂地集中於一個碩大美麗的降落傘上。當降落傘的羽翼飄然滑翔在萬里無雲的晴空，當少女騎著單車身後綻放巨大的傘花賓士在雞毛蒜皮的小鎮街巷，我知道，降落傘就是這個影片的魂魄所在。孔雀只是這只降落傘的一個拙劣的復制而已。
《孔雀》的故事是回顧式的，帶有一定的自敘傳意味。這是一種夾雜著緬懷、傷感和解構意味的討好的敘事方式，這種敘事天然地具有一種感染人心的效果。比如楚浮的《四百擊》、塔可夫斯基的《伊凡的童年》、小津安二郎的《我出生了，但……》、候孝賢的《童年往事》和《戀戀風塵》、姜文的《陽光燦爛的日子》、王小帥的《十七歲的單車》、賈彰柯的《站台》……童年的視野或者青春的成長，總是可以贏得人們對堅硬現實中純真童心和成長煩惱的深摯同情，因為那裡面也有我們每一個人曾經的年輕和堅持；那樣的敘述，也總是更能輕易地暴露出成人世界的冷酷與不堪。
《孔雀》讓今天的中年一代又回到了上個世紀70－80年代，那個轉型時期，重訪物質緊缺貧窮灰暗的革命與後革命交接的年代。文革剛剛結束，70年代末的一個北方小城。影片從一個五口之家圍坐飯桌四周的吃飯場景開始，在漆黑的水壺突突的回憶。大哥高衛國患有腦疾，外號「胖子」，常遭人欺負；弟弟高衛強沉默寡言，他也是影片的敘事者；姐姐是女主人公高衛紅，有著清秀美麗的面容和倔強執著的個性。影片里充滿那個時期平常家庭的平常遭遇，比如一家人一起做蜂窩煤卻被大雨侵襲，比如過年時媽媽一粒粒數糖果分發給孩子；這些細節可能會喚起塵封的記憶，貧窮的蛛網籠罩下，影片中的家庭還有其特殊性，有一個患有腦病的傻大哥。在我看來，這是這個原本可以過著貧窮卻安寧小日子的家庭陷入激烈沖突的重要原因。父母對大哥的偏愛引起了妹妹弟弟的不滿和嫉妒，弟弟妹妹還因哥哥的痴傻而遭人歧視，兩個人著謀劃把哥哥毒死，結果又無比歉疚地請哥哥吃了一頓肉包。這個家庭里的父母有著那個時代常見的保守和嚴厲，他們其實是遮蔽孩子們的另一重陰影；對於衛紅而言，她如花的少女時代必須每天面對葯廠洗不完的葯瓶，這樣機械重復的勞作令人絕望……沉悶壓抑的生存背景下，某種潛在的革命性因素在不屈不甘的年輕心靈里躁動。衛紅耽於幻想，在想像中以各種方式逃離現狀；衛強則像一隻憂郁而沉默的小鳥。
於是，很自然地，有了衛紅對傘兵生活的無限憧憬。當這個漂亮女孩躺在屋頂陽台上，凝視著碧藍的天空，天女散花般，從飛機上忽然開放出一朵朵潔白耀眼的粲然傘花，她的雙眼亮了起來。我們可以體會她內心深處對飛翔的渴望。那是不同於她眼前卑微生活的另一種浪漫的圖景。那眩目的傘兵跳傘畫面以及衛紅騎著自行車在原野上飛速賓士的情景，是一曲相互呼應著的二重奏。衛紅天真而好奇地接近那些英姿颯爽的傘兵，內心產生了一個逃離現實的想法。她要去報名當傘兵。但是她的理想無從實現，她被淘汰了，那個帥氣的男傘兵並沒有真正幫她。她被重重地推回自己黑暗的小屋。接下來有了整個影片最為出彩的一幕：沉默、絕食多日的衛紅終於活了過來，她撲在縫紉機上發瘋地縫制了一個巨大的降落傘；然後，她騎著單車，風馳電掣，車後拖著隨風開放的降落傘，大叫著、歡笑著，在街道上飛馳，吸引了無數驚奇的目光，一個叫果子的青年吹著口哨興奮地騎車追隨。直到母親出現，一把將她連人帶車拉翻在地……影片另一個觸目的鏡頭是為了找果子要回降落傘，衛紅沒有猶豫就脫下了褲子……可以說，降落傘肯定是《孔雀》的一個最重要也是最得意的構想，這個人為的意象用來寄託青春期衛紅欲沖破生活牢籠的全部夢想和決心。 人們也許要質疑影片的真實性，在那個仍然使用布票的年代裡，一個貧寒之家又如何能夠提供這么豐裕的布匹用來做降落傘？這個細節完全來自於藝術的想像，像許多藝術作品一樣，藝術來源於生活么？可它又高於生活。
終於，瀕臨瘋狂邊緣的衛紅回到了冰冷的現實，她的理想令人辛酸地自動降格處理了，變成了只要不刷瓶子就好。她匆匆忙忙馬馬虎虎地嫁給了一個答應可以給她調動工作的司機，得以在另一個工廠燒制玻璃瓶——看來她與玻璃瓶子的關系還不可能終結。喜歡著她的野性的果子一直未娶，還很哥們地幫她教訓了那幫欺負大哥的二流子。果子是影片中最有魅力的男性形象，但是他所帶來的安全感當然與希區柯克那些高大英俊殷實智慧的白人男子帶來的安全感全然不同。
一個花季少女的多夢年華如此慘淡地終結。這顯然是對那個平庸保守僵硬的舊體制以及附帶的醜陋人倫的控訴，舊時代束縛了那些年輕早熟而活躍的心靈。兩毛四分錢一本的《性知識手冊》在作品中鬼鬼祟祟的登場亮相，令人不禁莞爾。弟弟衛強正是因為一張女性人體解剖的圖畫，被父親痛斥為流氓而趕出家門。流浪數年之後，他帶回一個風塵女子和她的幼小兒子，在這個已經開始流行《追捕》的小城裡過著退休的日子，頹廢地無所事事。倒是大哥經歷了一場愛情挫折之後，與一個鄉下瘸腿女人門當戶對地過起了踏實的日子。
衛紅離婚了。一天，她偶然地邂逅當初驚為天人的英俊傘兵，那時他一口標準的普通話讓衛紅崇拜不已，這個與衛紅有著美好的一面之緣的男子，給衛紅帶來了憧憬和希望，緊接著卻將衛紅推向了絕望的深淵。他沒有幫助衛紅實現當傘兵的願望。此刻，他正在街邊毫無顧忌地大嚼手中的肉包，是街頭常見的那種沉淪於世俗生活的邋遢中年男人，自行車後座上坐著他臟乎乎的兒子，拎著大包小包的妻子是當初得到他的幫助當上傘兵的女孩。影片的反諷意味過於明顯了，顯得有些不夠厚道。
接下去的一幕肯定是觀眾難以忘懷的：衛紅與弟弟衛強蹲在路邊的西紅柿攤子旁邊，一個一個挑選。撫摸著西紅柿光亮圓滑的表皮，忽然之間，衛紅的眼淚情不自禁地涌流出來，滔滔不絕。她轉過身子背對著弟弟，掩飾自己的失態，卻無法阻擋悲痛欲絕的飲泣。弟弟專心致志挑選西紅柿，沒有留意姐姐滿面的淚花和扭曲的容顏。這個套著一件沒有身腰的灰不溜秋的汗衫的女人，在陽光燦爛的日子裡，蹲在路邊哭得傷心欲絕，卻無人知曉。那個身穿白短衫騎著單車奔跑兩根小辮飛揚起來的靈秀女孩呢？那個內心總是懷抱著飛翔夢想的女孩呢？這場無聲的痛哭傳遞給人們的，可謂是無聲勝有聲的震撼。這場景，讓我一下子聯想起蔡明亮《愛情萬歲》的結尾，楊貴媚那場連續三分鍾不間斷的哭泣……如果哭泣可以舒緩生存的巨大壓抑，如果哭泣可以洗滌生活的污濁，那就痛痛快快哭個夠吧！哭完了，擦把臉，繼續走路。這就是現實的人生：豈止莫斯科不相信眼淚？
影片的結尾，是一個寒冷的冬天。兄妹仨已人到中年，三個小家庭分別走過動物園的孔雀圈欄前。衛紅又結婚了，並有了小孩，看不清她身旁的男人是誰，我們希望是一直愛著她的果子。胖子大哥和瘸女人相互攜手，走得很帶勁；弟弟衛強帶著老婆孩子，孩子大叫孔雀是假的，因為孔雀不開屏。大家相繼走過，對孔雀開屏不抱任何希望地離開了。
忽然之間，孔雀園里，那隻漂亮的雄孔雀機靈靈綻開了美麗的花屏，他緩緩地旋轉身體，如同一種庄嚴的儀式。只是，它持久地驕傲地把屁股沖向觀眾，像個淡淡的諷刺。身體瘦小姿容尋常的雌孔雀在一旁從容啄食著地上的食物，任由她的孔雀男士盡情表演。這里是孔雀的愛情世界，一場世俗的愛情追逐即將上演。光輝散盡，地面上全是古井無波的日子；然而漫長的平庸生涯里，也曾有過孔雀開屏般的青春熱望和眩人風采。這就足以讓人慰藉，也足以挑動起脆弱敏感心靈那永遠易於感懷的心弦。
參考資料：http://bbs.cctv.com.cn/forumthread.jsp?id=5837277

⑽ 南京！南京！這部電影的主旨是什麼

這部以南京大屠殺為題材的電影,以它更具人性化的視角使一張張曾經符號化的面孔在電影里清晰、鮮活起來。正如導演陸川所說,《南京 ,南京》屠殺不是核心,人性才是重點。 影片從1937年12月南京城被日寇攻破開始。當時,盡管有大批國民黨士兵潰逃出城,但同時也有大量不願投降的士兵留下來,在這座城市的街頭巷尾展開了慘烈的抵抗。抵抗失敗之後,數十萬中國人的鮮血染紅長江,南京城淪為一片死地,唯一尚有生機的就是位於金陵女子學院的教會。在這里,大量的難民因為德國人約翰拉貝的"納粹"身份而暫時獲得了喘息的機會。但在日軍的眼中,所謂的教會,只不過是一個囤積了大量女性資源的"倉庫"。而中國的女人們,則不僅用她們的身軀拯救著隱藏在難民營的男人,也在拉貝面前書寫了一段中國人堅強的歷史。 如何更加客觀地反映南京大屠殺給中國人身心帶來的巨大創傷,讓人們更加深刻地銘記這段歷史,又遠離戰火硝煙?陸川導演另闢蹊徑,在同題材電影當中,首次從一名日本軍人的視角出發,記錄下了他由人蛻變為野獸的靈魂變異,又從獸性恢復人性時的靈魂震盪和拷問。客觀的視角,成了這部電影的最大突破。
人獸之間,只有一步之隔。電影《南京南京》放棄了傳統的敘述方式,小心翼翼地還原歷史、解剖真相,在悄無聲息中左右著我們的情感。原來,這段無法忘記的歷史中,原本就飽含著中華民族不屈的精神和抗爭的英雄氣概。
電影《南京南京》採用黑白片方式,力求真實還原南京大屠殺的歷史,為中國甚至世界觀眾了解這段歷史,提供了一種嶄新的視角,為還原中華民族殊死抵抗、不屈不撓的民族形象,提供了一種全新的歷史思考。他傳達的是中華民族對人性大愛的信仰、對人間和平的追求。這是一段不容忘記的歷史,銘記它才能更好地警示未來!