哪些電影使用到了故障藝術
⑴ 電影《災難藝術家》有哪些看點
在好萊塢，有一位明星和他的電影雖然還有幾天才上映，但已經表現得很搶眼，雖然目前尚未正式公映，但在此前的多個電影節上放映已經獲得了非常不錯的口碑——這部電影就是「好萊塢另類文藝青年」詹姆斯·弗蘭科執導並主演的《災難藝術家》。這部電影已經被少數國內影迷關注到，目前該片在豆瓣評價者尚不足70人，但不少人都給了高分，評分8.4。
小編也想真心去看看這部電影。
⑵ 電影《泰坦尼克號》的藝術特性（評述）
《泰坦尼克號》講述的是一個關於愛情，關於人性，關於奉獻，關於捨得，關於犧牲的故事，更是我們對自由戀愛的啟蒙老師。
一顆像愛情般永恆的寶石帶我們進入這個凄美的愛情故事。泰坦尼克號是封建社會的一個縮影，穿的上層住著上流社會的人，底層住著底層社會群眾，上流社會的人從來不會與底層人有所交集。
傑克在碼頭贏得了一張登上泰坦尼克號的船票。他放浪不羈，敢於追求幸福，遇到了一見鍾情的rose，邀請rose一起在船頭吐口水，為rose畫寫真，一切都是如此美好。如果單單是這樣，我們心中只會將他定義為「渣男」。傑克在觀眾心中形象的升華在他為愛而戰斗，為愛而犧牲中淋漓盡致地體現出來。
rose作為一個富家小姐，她逐漸對父母的包辦婚姻產生抵觸，傑克教會了她，在底層她可以自由自在地做喜歡的事，即便是「粗俗」地吐口水、跳低下的舞蹈，也不會有人管教。這一切都刺激著她去打破枷鎖，追逐自由。
那句「you jump, I jump"竟一語成讖。海難使這個故事得到了升華。我幾乎可以確定地說，說過沒有這場災難，沒有這次對於人性的終極考驗，所有人平平安安地下了船，那麼傑克和rose將不再會有任何交集，面對封建強權，個人的能力是渺小而微不足道的。
泰坦尼克號的劇情簡介· · · · · ·
1912年4月10日，號稱 「世界工業史上的奇跡」的豪華客輪泰坦尼克號開始了自己的處女航，從英國的南安普頓出發駛往美國紐約。富家少女羅絲（凱特•溫絲萊特）與母親及未婚夫卡爾坐上了頭等艙；另一邊，放盪不羈的少年畫家傑克（萊昂納多·迪卡普里奧）也在碼頭的一場賭博中贏得了下等艙的船票。
羅絲厭倦了上流社會虛偽的生活，不願嫁給卡爾，打算投海自盡，被傑克救起。很快，美麗活潑的羅絲與英俊開朗的傑克相愛，傑克帶羅絲參加下等艙的舞會、為她畫像，二人的感情逐漸升溫。
1912年4月14日，星期天晚上，一個風平浪靜的夜晚。泰坦尼克號撞上了冰山，「永不沉沒的」泰坦尼克號面臨沉船的命運，羅絲和傑克剛萌芽的愛情也將經歷生死的考驗。
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⑶ 有哪些科幻電影是講由於高科技設備故障而導致的災難
《機械公敵》，《終結者》系列，《國際空間站》
⑷ 如何做故障藝術
藝術學理論是對藝術門類的綜合性論述，藝術的門類很多，形式、樣式和題材、體裁的紛繁決定了它的多樣性，並不斷地推陳出新。
在音樂，美術、舞蹈，戲劇與戲曲、電影與電視以及曲藝與雜技等藝術門類中，如何對創作，設計、表演、演奏的紛繁現象作整體性的觀照，區別其個性與共性，將其共性歸納和構建完整的體系，解釋藝術的性質與特點，藝術的發生與發展，藝術的功能和社會作用，藝術在文化中的定位，以及藝術自身的種種問題，使之納入人文科學和社會科學的軌道，是藝術學科的主要任務。
本學科與相鄰的二級學科，諸如音樂學，美術學、藝術設計學、舞蹈學、電影學、廣播電視藝術學、戲劇戲曲學等都有廣泛、密切的聯系。
⑸ 分析電影《阿甘正傳》中蒙太奇手法的運用及其藝術效果
一、 敘事蒙太奇
敘事蒙太奇是以交代情節、展示事件為主要目的,按照事件發展的時間流程、邏輯順序、因果關系來分切和組合鏡頭、場面和段落,表現連貫的劇情。
把捕蝦作為人生志願的布巴、立誓要戰死沙場的丹泰來中尉就是一些很好的蒙太奇手法的展現。導演在處理這些人物的時候用了很多的定格鏡頭來點綴。比如當布巴向阿甘介紹自己的時候，畫面很自然地跟著話語轉換到布巴的媽媽等一系列的場景。這些場景不是偶然的，而是構成和裝配電影語言的關鍵筆墨。
因為它從不同的地點，從不同距離和角度，以不同方法拍攝的鏡頭排列組合起來的，從而來刻畫人物，顯示其所包含的不同含義。片中有一個情節是阿甘講訴他名字的來由。從開始講媽媽是怎樣給他取的這個名字那一段都是阿甘的「一段回憶」，這里也是一個典型的「敘事蒙太奇」。
憑借蒙太奇的作用，該電影在敘事風格上享有了時空的極大自由，甚至可以構成與實際生活中的時間空間並不一致的電影時間和電影空間。比如，好幾次重大歷史事件，學校解除種族歧視政策，好幾屆總統被刺殺，乒乓外交，反戰集會等等。這都是電影在拍攝中無法實現的，而如果要實現這一場景必須藉助蒙太奇手法，把時間和空間不真實的拉入電影中來，從而敘述事件。
二、 連續式蒙太奇
連續式蒙太奇主要依先後順序和因果關系發展進行敘述，按此方式敘述是最基本的思維方式，是絕大多數影視節目的基本結構方式。連續式蒙太奇以單一的線索和連貫動作為主要內容，其優點是有頭有尾，脈絡清楚。 這部影片最大的特點就是多次利用巴士的到站，來串連起不同的乘客，這些乘客被當作阿甘的聽眾，從而隨著聽眾的變換而串連起不同的故事情節，通過阿甘的口來講述這個故事，完整的講述了阿甘傳奇的一生。
三、 交叉式蒙太奇
交叉式蒙太奇是平行式蒙太奇的發展。交叉式蒙太奇強調兩條或兩條以上的線索，具有嚴格的同時性,密切的因果關系，其中一條線索往往影響或決定其他線索的發展。影片主要有兩條線索，一條描寫了阿甘從上大學到參軍再到參加越戰最後到退伍的一生，同時另一條線索是描寫了珍妮的一生，寫出了珍妮為了求得榮譽，為了出名，忍心離開阿甘自己去闖盪漂泊的一生。這兩段雖然是發生在不同的空間，但是隨著鏡頭的不斷切換，使它們在敘事上呈現出互相關聯的敘事段落，交叉剪接在一起，製造出一種讓觀眾聯想的氛圍和情緒。
四、 重復蒙太奇
重復蒙太奇是把代表一定寓意的鏡頭、場面或類似的內容在關鍵的時候反復出現,構成強調,起到了深化主題的特殊效果。是在《阿甘正傳》這部電影中使用的蒙太奇手法最多的一種：影片開始最令人印象深刻的飄飛的羽毛，影片一開頭，一根羽毛飄飄盪盪，吹過民居、馬路，最後落到阿甘腳下，優雅卻平淡無奇;影片的結尾，阿甘坐在他母親曾經送他上學的長凳上，目送兒子上了校車後，默默地想著什麼，一根羽毛從他腳前飄起，飄向藍天、白雲之間。
影片的開頭和結尾都描寫了飄飛的羽毛：從這部電影我們看到更多的是人生，我們的人生就是這樣子的，很多時候我們都在隨波逐流，我們不能知道我們將來要干什麼，我們也不能去改變這個社會。可是一個上下一個左右，我們總是可以改變的，我們只要盡力去做好我們自己就可以了，不必計較太多的得失，那麼我們就可以如隨風飄浮的羽毛越飛越高，越來越接近天堂。阿甘的成功並不偶然的，執著與努力，成就了阿甘!
拓展資料
《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。
電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。
2014年9月5日，在該片上映20周年之際，《阿甘正傳》IMAX版本開始在全美上映。
⑹ 請問誰知道，有哪些電影會涉及到藝術的
《帶珍珠耳環的少女》這是一幅著名的同名 油畫而展開的 關於作者 與畫中 模特的 故事。 很不錯
《畫魂》
著名華人畫家潘玉良有著傳奇的一生。
《梵高》以荷蘭著名畫家梵高 的繪畫作品作為影像素材講述了梵高的生平並評述了他的繪畫藝術。
《鋼琴師》奧斯卡 獲獎 片
《音樂之聲》這個大家都知道
《莫扎特》
《8英里》說唱歌手Eminem 的自傳影片
陳凱歌的《和你在一起》
《歌劇魅影》是 韋伯的 音樂劇改編的 劇情有些象 中國的〈夜半鍾聲〉這個我喜歡
跳舞的比較多
《紅磨房》
《跳出我天地》
《談談情.跳跳舞》
《探戈》
《芝加哥》
〈火熱的弗拉門戈>
《浪漫櫻花》
《熱力四射》
雕塑的 比如《羅丹的情人》
⑺ 舉幾個電影里用到蒙太奇的例子吧,xiexiela!
蒙太奇的製作基本上有兩種方法，一是停機，這個方法早期的電影人經常使用，比如蘇聯蒙太奇學派的導演；第二種方法就是通過後期剪輯，現代電影主要運用的就是後期剪輯的方法達到對影片情節的設置和節奏的控制，並且，剪掉的部分仍然有用，如果某一情節的上下文需要再現，那麼剪輯就比停機要來得方便，比如《黃土地》中迎娶新娘的那兩組鏡頭。
歷史上，蒙太奇手法的出現，比長鏡頭理論要早。諸如愛森斯坦等人就熱衷於蒙太奇試驗手法的運用，蒙太奇手法到了20世紀中葉已經影響到了電影的觀賞性，畢竟電影藝術是一門敘事藝術，而大量的蒙太奇手法割裂了這種敘事連貫性，抽象派畫家達利參與策劃拍攝的《一條安達魯的狗》就屬於這種代表作品，因此，電影界出現了義大利新現實主義等崇尚長鏡頭和樸素敘事的潮流，也因此確定了電影的兩個基本因素缺一不可。