綠皮書電影推薦語怎麼寫20字
㈠ 電影《綠皮書》有哪些讓你感動的地方
《綠皮書》這部電影拿下了今年的奧斯卡獎,我認為這絕對是實至名歸。這部電影用一種十分老套的拍攝手法和風格,去講述了一個以前的故事,雖然手法復古但是技術卻十分先進,這也給這部電影加分不少。這部電影可以說在情節上非常感人,它用一種特殊的方式,講述了在美國那個還有嚴重種族歧視的年代發生的故事,一個下流社會的白人和一個上流社會的黑人藝術家,兩個人碰撞出友誼的火花,克服重重艱難最終接受和欣賞彼此的劇情,令我幾次淚濕眼眶。
電影結尾那一幕著實感動到了我。托尼和唐經歷了一場危險卻又難以忘懷的巡演旅程,最終他們相互認可也相互救贖,他們的友誼跨越了種族的溝壑,令我熱淚盈眶,《綠皮書》絕對可以說是感人至深的一部絕好電影。
㈡ 如何評價電影綠皮書有哪些記憶點
綠皮書算是心靈療愈系,含有公路片的美景,不缺乏對家庭與責任的思考,還有對自我認同、事業的涉及。記憶點有在兩個人沖突最激烈的時候,外面電閃雷鳴瓢潑大雨,倆人和好之後,雨停了。還有第二次被警車追上,警察對他們說你們的車好像歪了,這樣可不安全哦。心裡很有感觸,印象深刻。
㈢ 電影綠皮書怎麼樣
這是知乎上關於綠皮書的一段評價,我覺得寫的很好,也很好的評價了綠皮書這部電影:
《綠皮書》是部非常「舒服」的電影,導演拍得舒服,演員演得舒服,觀眾看得也舒服。
什麼是「舒服」?「舒服」就是它做對了它應該做對的一切事情。
從敘事到演員,從配樂到剪接,《綠皮書》的每一道環節都做得非常妥帖。它就像是一件無可挑剔的工藝品,精緻而准確。
它經得起反復的琢磨,有太多細節,都妙到巔毫。
而且更重要的是,我被它打動了。
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影片片名中的「綠皮書」三個字,指的是一部真實存在過的書籍,全稱為《黑人駕駛者綠皮書》。
在上世紀六十年代末黑人平權運動取得成果之前,美國南部多州的種族歧視現象都非常嚴重,以至於黑人出行變得困難重重。於是「綠皮書」應運而生,在「綠皮書」中,詳細記錄了美國南部各城市允許黑人出入的餐廳及酒店,為黑人旅行者規避風險。
所謂「綠皮書」,其實就是一本旅行指南。
而影片《綠皮書》講述的,正是一個發生在旅途上的故事。
一個白人司機載著一位黑人鋼琴家,依照「綠皮書」的指引,從紐約一路南下巡演,在旅途中,兩個在各方面都有著巨大差異的人結下了深厚友誼。
老影迷一定會對這樣的故事感到熟悉。法國電影《觸不可及》也曾用類似的設定讓無數人感動不已,而1989年的《為黛西小姐開車》則在故事上和本片更為相似。當然,在這兩部片子里,身份較低的一方是黑人,這在《綠皮書》中被對調了過來。
恰恰是這樣的「對調」,讓《綠皮書》變得更加值得玩味。
影片中的白人司機托尼·利普,出身寒微,沒怎麼受過教育,為人粗俗,喜歡用拳頭講道理。
另一位主角黑人鋼琴家唐·謝利與他截然不同。
唐·謝利精通多國語言,混跡於紐約的上流圈子,有身份,有修養,做事有自己「苛刻」的原則。
兩個人因為膚色而產生的社會地位差異,又因為身份差異變得復雜了。
白人和黑人的角色,在這個故事裡都沒有定式化地出現。
換句話說,導演可能想讓我們知道,影片中的兩個主要角色,不是一個黑人和一個白人,而是兩個不能被膚色所簡單定義的人。
影片的母題也就不再是「種族歧視」,而變成了「人和人之間的關系」。
托尼和唐之間的情誼,也不只是歧視的消弭,而是人與人之間最真摯最樸素的尊重、欣賞與關懷。
讓個體高於群體又投射群體,正是《綠皮書》的動人之處。
托尼會在看完唐的演出後告訴妻子,唐是一個天才,他欣賞唐。這種欣賞構成了他對唐理解和尊重的基礎,而這種欣賞無關種族,無關身份,只關乎於人類對美好事物的熱愛和嚮往。
唐對於托尼,則更多的是一種信任。托尼雖然粗俗無禮,但他守信,辦事靠譜,也願意和唐交流。
他沒有簡單地將唐看成一個僱主,更沒有因為唐的膚色而產生太多偏見,盡管他其實也頗有些種族歧視的思想。他的直爽和誠懇,在很多時候都能溫暖到孤獨的唐。
「孤獨」是影片非常重要的關鍵詞。
唐復雜的身份屬性,是整部電影的核心話題。
影片中有一場非常有力量的戲,唐站在自己的車邊,看著農田裡耕作的黑人同胞們,他是那樣不同,茫然而無力。
他是黑人,也是有身份有地位的鋼琴家,也是一個同性戀。影片中有一場戲,在雨夜裡,他情緒崩潰,他說自己孤身一人待在城堡里,他問托尼:
「我不夠黑,也不夠白,甚至不夠男人,那我到底是什麼?」
托尼沒有回答,整部電影也沒有回答。
但這樣冷冽的問題,被影片用溫暖的方式給予了回應。
他的身份屬性無法改變,但他可以選擇鼓起勇氣,走出城堡。
唐有一個兄弟,但不常聯系,托尼告訴他:
「世界上有太多孤獨的人害怕先踏出第一步。」
誠然,人與人之間的巴別塔永遠存在,或是因為種族,或是因為信仰,或是因為身份和地位。
但只有踏出第一步,才有可能改變現狀。
《綠皮書》的故事,講的其實就是這樣的「一步」,托尼和唐的友誼,溫暖而美好,簡單卻又足夠打動人心。
《綠皮書》出色就出色在,它講了一個極好的故事,且把故事講得極好。
導演彼得·法雷里是好萊塢成名已久的導演,拍低俗喜劇的好手,著名的公路喜劇《阿獃與阿瓜》就出自他和自己兄弟的手筆。
拍公路片,他是駕輕就熟。
《綠皮書》的敘事沉穩而老道,又不失輕松明快,這多少得歸功於彼得·法雷里。
好的導演,能把簡單的事情做到極致。
體現在《綠皮書》中,就是細節的出眾。
影片中有一個關鍵道具,一塊綠色的石頭。
這塊綠色的石頭起初是托尼在一個小攤的地上撿到,恪守原則的唐要他還回小攤,他無奈答應。
但到了影片後面,綠色石頭又出現了,不知道托尼使了什麼把戲,而唐顯然也知道托尼之前並未歸還石頭。這塊被托尼稱為「幸運石」的石頭成了代表兩人友情的符號,在片尾又出現在了唐的手上。
用一塊小小的石頭,就把人物關系交代得明明白白,且讓影片更顯得溫情,實在厲害。
比石頭更有力的是情書。
情書是貫穿全片的重要道具。
最開始,托尼的妻子要求托尼在旅途中給她寫信,托尼不情願,但還是寫了,沒受過什麼教育的他文詞匱乏,寫下的信不但語焉不詳且錯字百出。
唐見到托尼寫信,出於自身的語言潔癖,就乾脆代行其事,幫托尼完成。
於是,一封封辭藻華麗且情真意切的信就被送到了托尼妻子的手裡。
影片最後,托尼妻子一句「謝謝您幫他給我寫信」成為結尾,有力而雋永,溫情滿滿,又自然舒服。
值得一提的,還有影片的配樂。幾處極有時代特徵的配樂,都輔佐了敘事,更展現出了導演想表達的私貨。
對於細節的精妙處理,讓《綠皮書》在平淡中充滿驚喜,靜水流深,卻波瀾涌動。
它沒有展露出任何想要調動觀眾情緒的意圖,卻又在不經意間打動了觀眾,讓觀眾為托尼和唐之間的友誼而感動。
彼得·法雷里的掌控力,著實厲害。
同樣厲害的還有兩位演員的表演。
維果·莫騰森在片中飾演托尼·利普。他舉手投足之間,完全就是一個市井莽漢的做派,真實可感,甚至都不像是在表演。
他登場後的表情,拿煙的姿勢,與人交談時的小動作,都傳神極了。
看《綠皮書》,我很難聯想到《指環王》里的阿拉貢也是他所飾演。
維果·莫騰森提名了今年奧斯卡的最佳男演員,能不能拿獎我不知道,但我可以肯定的是,他的表演絕對是影帝級別。
演唐·謝利的馬赫沙拉·阿里是近幾年來在好萊塢最有影響力的黑人男演員之一,鋼琴家身上的高傲與脆弱,都被他生動地演繹了出來,那場雨夜中爆發的戲碼,實在精彩。阿里拿過奧斯卡最佳男配角,這次的表演,很可能要讓他和影爵再續前緣了。(已經拿獎)
奧斯卡最佳影片,我賭《綠皮書》會拿。
當然,如果它無法拿獎,也無妨。
《綠皮書》的出色,不需要奧斯卡來證明。
作者:李霽琛
㈣ 第 91 屆奧斯卡最佳影片《綠皮書》在劇情上有哪些亮點
托尼說,我很清楚我是誰。我是一輩子都住在布朗克斯區的人,和我母親父親兄弟,現在還有我老婆孩子。就這樣,我就是這樣的人。我才是那個急吼吼的人。每天要去賺飯錢。你,大人物先生,你住在城堡的頂部,周遊世界為富人演出音樂會,我住在街上,你坐在寶座上。所以,是的,我的世界比你的黑得多。
唐下車站在雨里說,是的,我住在城堡里。托尼,一個人。有錢的白人付錢讓我彈鋼琴,因為這使他們感到有教養,但我一離開那個舞台,我不過又是一個黑鬼,這才是他們的文化所在。我獨自忍受這種煎熬,因為我不被自己的人所接受,因為我和他們不一樣。所以如果我不夠黑,如果我不夠白,如果我不夠男人,那就告訴我,托尼,我是誰。
㈤ 綠皮書電影簡介
托尼就職的夜總會關門裝修,亟需一份工作。有個朋友建議他去參加一位音樂博士為了尋找司機所舉辦的面試。當他到達豪華公寓後,發現這位博士是個名叫唐的黑人古典樂鋼琴家,鋼琴家正需要一個司機,負責在他舉辦南方巡演時的接送工作。
當然,兩人心裡都十分清楚,在二十世紀六十年代種族隔離嚴重的南部地區,他們很容易身陷麻煩之中,但托尼需要錢,而唐需要一個能照顧他的專業司機。給托尼付錢的唱片公司給了他一本「綠皮書」指南,上面列著當地黑人可以吃飯睡覺的地方,因為很多旅館和餐廳都是只限白人。
人物評價
該片有責任去提醒觀眾,關於美國這個國家的種族關系問題。影片真正想傳達的信息,則是如何忍受這種不公平的待遇。維果·莫特森將口音模仿得非常像紐約那種拉長調子的說話方式,並且有種很好的時機感。
在這兩個像正反兩極的角色漸漸開始尊重彼此的過程中,也有不少笑料摻雜其中。《綠皮書》成功刻畫了有色人種所面對的那些困境,這不僅會發生在南部腹地,也會出現在像紐約市這種地方。維果·莫特森的撇嘴微笑似乎很適合這個角色。這讓人無法不去喜歡這個角色。
㈥ 如何評價奧斯卡最佳影片《綠皮書》
這是一部講述人間大愛的正能量影片,所以獲得奧斯卡獎項也是應該的。很多人沒事乾的時候都喜歡看電影,但是如果你要看綠皮書的話,建議找一個安靜的下午細細品味,這部電影講的不是我們眾所熟知的小人物奮斗,也不是反抗資本的壓榨,而是在講述自我的找尋和心靈的歸屬問題。
如果想在這部電影中看到拯救世界這樣的場面那就要大失所望了,這部電影的結局也是比較感傷的,由於他是黑人,所以被一個餐廳禁止進入,後來只能到另外一家餐廳談鋼琴。每個觀眾對於這部電影的感悟都不同,如果有興趣的話,還是要自己好好品味一下。
㈦ 如何評價《綠皮書》這部影片
如何評價《綠皮書》這部影片?
《綠皮書》是一部由彼得·法拉利執導,維果·莫
志同道合的人很容易成為朋友,而截然不同的人要結下不朽的友誼,非要靠一個難得的機緣,讓他們發現彼此身上的閃光點,互相付出和支持。 這部影片的溫暖,就在於它給我們展示了這種極其珍貴的友誼。人這種社會動物,其實無時無刻不需要他人的肯定和贊許,才能感覺自己存在的意義。 能有一盞溫暖的燈照亮和陪伴人生坎坷不平的路,也就足夠了。
㈧ 你怎麼評價《綠皮書》
幾天前看完電影《綠皮書》後,內心的激盪之情溢於言表,彷彿一座活火山在內心深處噴薄而出,萬千感慨凝滯於筆尖,反而言語阻塞。在觀影之前,我對其一無所知,連簡介和題材都沒有了解,真正的電影不需要任何噱頭鼓動造勢,嘩眾取寵。你只需要走進影院,虔誠而專注地撫摸電影的紋理,感受黑暗裡熒熒銀幕傳遞給你的力量,從每一次熱淚盈眶,精神振奮中汲取繼續奔波於瑣碎生活的光。
㈨ 綠皮書觀後感圍繞一個點怎麼寫
這部電影信息量非常大,130分鍾里沒有一分鍾是浪費的,很多信息都是隱藏在細節里,簡直讓我意猶未盡,想去二刷。為了表達我的感動和理解,我列出一些關鍵詞來說這部電影。「尊嚴」——鋼琴家雪莉博士就是一個用尊嚴捍衛自己人權的人,長年以來,雖然自己才華橫溢,博學且教養好,有錢也有地位,但是因為自己的黑人種族備受白人社會的各種侮辱和欺凌。他沒有用暴力去反抗這一切的不公平,而是用自己的品質、勇氣,用行動捍衛了自己的尊嚴,也受到了包括托尼在內的白人尊重。「孤獨」——雪莉博士是非常孤獨的,這種孤獨不僅僅因為他受到各種白人社會對黑人的不公平和歧視;還有他本身沒有家庭,沒有朋友,只有不斷的去音樂巡演。他不是典型的黑人,他和那些底層的黑人也沒有交集和共同語言(影片中有一段他和底層勞作的黑人對視的那段特別讓人動容)。不是有人說天才都是孤獨的,雪莉博士是音樂天才,但音樂之後就是酒和孤獨,有一個不聯系的兄弟,失敗的婚姻,性取向比較特殊……每當夜晚一個人的時候,他自己也在苦惱自己到底是誰?就像他在雨中咆哮的一段精彩台詞——「我既不夠白也不夠黑,甚至還不夠男人,那你告訴我我是誰?」。這一段是劇情的高潮,看著特別動容。「勇氣」——勇氣可以說是全片的主題關鍵詞,也是激勵大眾共鳴的主題詞。雪莉博士明知道當時的美國南部對黑人的種族歧視很嚴重,越往南越嚴重,可是他還是選擇要去南部巡演,去經歷去突破自己的舒適區,用自己的行動去感化去捍衛大眾的認知。勇氣在雪莉博士身上是貫穿得很透徹,包括一路上他也開始用手吃炸雞,後來他去黑人酒吧和大眾黑人一起狂歡,拒絕不讓自己在那裡吃飯就取消演出、最後還到托尼家過聖誕的結尾……托尼其實也是很有勇氣的,開始他也對黑人抱有社會的偏見,但是後來他慢慢也很尊重雪莉博士的音樂才華和人品,並且慢慢變成朋友的那種,他觀念的改變也是需要勇氣的。電影還通過博士的演奏同盟點出了電影關於「勇氣」主題的中心台詞——「因為光有天才還不夠,改變大眾的想法需要勇氣」。「浪漫」——電影托尼給妻子不斷寫信的片段可以說是劇中最溫情最浪漫的橋段了。托尼的教育程度,剛開始連句子都寫不清楚,只能記流水賬,還到處錯別字,連dear還寫成deer;可是他雖然很粗俗也沒有文化,但是他對妻子的情感和愛是真心的。在雪莉博士幫他寫的那些句子里,我想不僅僅是托尼的妻子感動,任何一個人就算是觀眾聽了也會起雞皮疙瘩的。那些非常有文採的句子只有莎士比亞才能寫得出吧,你說是有浪漫呢?
㈩ 看完電影《綠皮書》以後給你一種什麼樣的感觸呢
看完綠皮書之後,我感覺除了感嘆主角們的友誼,我們更應該將注意力放在種族歧視的問題上,當今這個問題並沒有解決,還有很多人的意識里都有種族歧視的概念,我們應當舍棄這種概念。